Костылева Ю.Н., Ольшанская В.А. Арт-Мир Мастерская идей

Оглавление
РАЗДЕЛ №1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА .................................................... 3
Направленность программы............................................................................... 3
Нормативно-правовая ......................................................................................... 3
Цель программы .................................................................................................. 5
Задачи ................................................................................................................... 5
Адресат программы ............................................................................................ 6
Актуальность. ...................................................................................................... 7
Педагогическая целесообразность. ................................................................... 7
Формы обучения.................................................................................................. 7
Особенности организации образовательного процесса .................................. 7
Режим занятий ..................................................................................................... 8
Уровень программы. ........................................................................................... 8
Объем и срок освоения программы................................................................... 8
Формы аттестации/контроля: ............................................................................. 8
РАЗДЕЛ № 2. УЧЕБНЫЙ ПЛАН ........................................................................ 10
РАЗДЕЛ № 3. КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК ................................... 15
РАЗДЕЛ № 4. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ ................................................. 16
РАЗДЕЛ № 5. ВОСПИТАНИЕ ............................................................................ 24
РАЗДЕЛ № 6. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ .............................................. 29
РАЗДЕЛ № 7. РЕСУРСНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ................................................... 33
Кадровое обеспечение. ..................................................................................... 33
Материально-техническое обеспечение: ........................................................ 33
Методическое обеспечение. ............................................................................. 34
Информационно-телекоммуникационное обеспечение:............................... 35
РАЗДЕЛ № 8.СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ: ........................................................... 36
РАЗДЕЛ № 9.ПРИЛОЖЕНИЕ…………………………………………………..40
Оценочный материал ........................................................................................ 40
Методический материал ................................................................................... 51
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ............................. 69
ЛИСТ КОРРЕКТИРОВКИ ............................................................................... 75

РАЗДЕЛ №1.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
В современном образовательном пространстве искусство остаётся
одним из ключевых инструментов формирования целостной, эмоционально
развитой и творчески мыслящей личности. Данная программа создана с
учётом возрастных особенностей подростков, когда у детей активно
формируются критическое мышление, стремление к самостоятельности и
потребность в самовыражении. Программа предлагает не просто обучение
техникам рисования, а целостную художественно-творческую среду, где
каждый ребёнок проходит путь от первоначального замысла до готовой
работы, готовой к публичной презентации.
Направленность программы. Программа «АРТ-Мир. Мастерская
идей» (далее — «Арт-Мир») представляет собой художественно-творческую
инициативу, направленную на раскрытие и развитие творческого потенциала
личности каждого обучающегося.
Нормативно-правовой
основой
разработки
и
реализации
дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы
художественной направленности «Арт-Мир» является комплекс документов
федерального, регионального и локального уровней, обеспечивающих
правовое, организационное и методическое сопровождение образовательного
процесса.
 Федеральный закон от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ «Об образовании в
Российской Федерации» (в действующей редакции);
 Федеральный закон Российской Федерации от 24.07.1998 г. № 124-ФЗ
«Об основных гарантиях прав ребенка в Российской Федерации» (в
действующей редакции);
 Федеральный закон Российской Федерации от 13.07.2020 г. № 189-ФЗ
«О государственном (муниципальном) социальном заказе на оказание
государственных (муниципальных) услуг в социальной сфере» (в
действующей редакции);
 Указ Президента Российской Федерации от 07.05.2024 г. № 309 «О
национальных целях развития России до 2030 года и на перспективу 2036
года» (в действующей редакции);
 Распоряжение Правительства Российской Федерации от 31.03.2022 г. №
678-р «Об утверждении Концепции развития дополнительного образования
детей до 2030 года» (в действующей редакции);
 Постановление Главного государственного санитарного врача
Российской Федерации от 28.09.2020 г. № 28 «Об утверждении санитарных
правил СП 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к
организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и
молодежи» (в действующей редакции);

 Постановление Главного государственного санитарного врача
Российской Федерации от 28.01.2021 г. № 2 «Об утверждении санитарных
правил и норм СанПиН 1.2.3685-21 «Гигиенические нормативы и требования
к обеспечению безопасности и (или) безвредности для человека факторов
среды обитания» (в действующей редакции);
 Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от
27.07.2022 г. № 629 «Об утверждении Порядка организации и осуществления
образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным
программам» (в действующей редакции);
 Приказ Минпросвещения России от 03.09.2019 г. № 467 «Об
утверждении Целевой модели развития региональных систем развития
дополнительного образования детей» (в действующей редакции);
 Приказ Минобрнауки России № 882 и Минпросвещения России № 391
от 05.08.2020 г. «Об организации и осуществлении образовательной
деятельности при сетевой форме реализации образовательных программ» (в
действующей редакции);
 Приказ Министерства труда и социальной защиты Российской
Федерации от 22.09.2021 г. № 652н «Об утверждении профессионального
стандарта «Педагог дополнительного образования детей и взрослых» (в
действующей редакции);
 Закон Республики Крым от 06.07.2015 г. № 131-ЗРК/2015 «Об
образовании в Республике Крым» (в действующей редакции);
 Распоряжение Совета министров Республики Крым от 11.08.2022 г. №
1179-р «О реализации Концепции дополнительного образования детей до 2030
года в Республике Крым» (в ред. от 25.08.2025 № 1338-р) (в действующей
редакции);
 Приказ Министерства образования, науки и молодежи Республики
Крым от 03.09.2021 г. № 1394 «Об утверждении моделей обеспечения
доступности дополнительного образования для детей Республики Крым» (в
действующей редакции);
 Приказ Министерства образования, науки и молодежи Республики
Крым от 09.12.2021 г. № 1948 «О методических рекомендациях
«Проектирование дополнительных общеобразовательных общеразвивающих
программ» (в действующей редакции);
 Приказ Министерства образования, науки и молодежи Республики
Крым от 17.02.2026 г. № 281 «Об утверждении Требований к условиям и
порядку оказания государственной услуги в социальной сфере «Реализации
дополнительных общеразвивающихся программ» в Республике Крым в 2026
году» (в действующей редакции);
 Методические рекомендации для педагогических работников
образовательных организаций общего образования, образовательных
организаций среднего профессионального образования, образовательных
организаций дополнительного образования по использованию российского

программного обеспечения при взаимодействии с обучающимися и их
родителями (законными представителями), письмо Минпросвещения России
от 31.07.2023 № 04-423 «Об исполнении протокола» (в действующей
редакции);
 Письмо Министерства просвещения Российской Федерации от
23.01.2026 № АБ-254/06 «Методические рекомендации по разработке
дополнительных общеразвивающих программ, в том числе в части интеграции
с учебными предметами «Труд (технология)», «Музыка», «Изобразительное
искусство», «Физическая культура» (в действующей редакции);
 Устав муниципального бюджетного образовательного учреждения
дополнительного образования «Центр дополнительного образования детей»
Бахчисарайского района Республики Крым, утвержденный постановлением
администрации Бахчисарайского района Республики Крым от 22.08.2018г. №
438;
 Положение
о
разработке
и
утверждении
дополнительной
общеобразовательной общеразвивающей программы Муниципального
бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования
«Центр дополнительного образования детей» Бахчисарайского района
Республики Крым, утвержденное приказом от 31.03.2026г. № 81.
Цель программы - совершенствование художественного мастерства
обучающихся и дальнейшее раскрытие их творческого потенциала.
Задачи:
Образовательные:
- научить детей основам перспективы, композиции и цветоведения, чтобы
их рисунки были объёмными, гармоничными и выразительными.
- сформировать технические навыки работы с расширенным набором
художественных материалов (уголь, акварель, гуашь, маркеры, смешанная
техника);
- научить последовательности выполнения творческой работы от эскиза и
замысла до финального оформления и презентации результата;
- обеспечить освоение базовых приёмов графического и живописного
изображения (штрих, фактура, светотень, работа по сырому и сухому);
- познакомить с историей изобразительного искусства, основными
художественными направлениями и творчеством мастеров России и Крыма.
Развивающие:
- развивать пространственное, композиционное и критическое мышление
через решение художественных задач;
- совершенствовать навыки цветового решения, умения передавать
настроение и атмосферу через палитру цветов;
- развивать навыки самоанализа, размышления и умения оценивать свою
работу по заданным критериям;
- формировать коммуникативные компетенции: умение презентовать
работу, аргументировать художественный выбор, работать в команде.

Воспитательные:
- формировать ценностное отношение к культурному наследию России и
Республики Крым, уважение к традициям народных промыслов;
- воспитывать ответственность, самостоятельность, аккуратность,
культуру труда и усидчивость в процессе творческой деятельности;
- приобщать к практике участия в выставках, конкурсах и фестивалях,
формировать социальную активность;
- развивать эстетический вкус, чувство прекрасного и потребность в
творческом самовыражении;
- формировать уважительное отношение к мнению сверстников, умение
давать и принимать доброжелательную обратную связь.
Адресат программы. Обучающиеся имеющие базовые навыки рисования
или прошедшие программы стартового уровня. Программа доступна для всех
желающих, предварительная подготовка не является обязательной.
Наполняемость группы – 15–20 человек. Форма организации занятий –
групповая. Общая трудоёмкость программы составляет 144 часа в год (36
учебных недель).
Характеристика контингента обучающихся.
Возрастная категория (10-12 лет).
Дети данной возрастной группы переходят к подростковому этапу: у них
развивается аналитическое мышление, стремление к самостоятельности,
формируются личные интересы и собственное мнение. В творчестве они
становятся более осознанными — стремятся к качеству, реализму,
интересуются профессиональными техниками, чутко реагируют на критику и
нуждаются в поддержке, ценят мнение сверстников.
Как выстраивать деятельность:
- учить детей планировать работу по шагам — от идеи до презентации,
при этом давая свободу выбора темы и техники, — так они развивают
самоорганизацию, учатся размышлять и сохраняют интерес к творчеству;
- координировать и организовывать правильный режим дня;
- привлекать родителей к совместным воспитательным мероприятиям.
Возрастная категория (12-14 лет).
Дети данной возрастной группы активно формируют самосознание, учатся
рассуждать и критически воспринимать мир. У них уже хорошо развита
моторика, что позволяет осваивать сложные художественные техники. В этом
возрасте им важно самовыражаться, получать признание и искать свой стиль.
Как выстраивать деятельность:
учить самостоятельно планировать и реализовывать творческие проекты,
делая акцент на авторском замысле и презентации результата.
- предоставлять свободу выбора темы, техники и формата, а также
внедрять элементы профессиональной ориентации;
- привлекать родителей к совместным воспитательным мероприятиям.

Актуальность. Программа помогает обучающимся развивать воображение,
критическое мышление, выбирать будущую профессию и раскрывать
творческие способности в безопасной и поддерживающей среде.
Педагогическая целесообразность. Занятия построены с учётом
особенностей возраста: дети сначала осваивают техники по образцу, а затем
переходят к собственным творческим проектам. В процессе они учатся
самостоятельно планировать работу, контролировать себя и уверенно
представлять результаты другим.
Основные педагогические принципы реализации программы:
- доступность (материал подаётся от простого к сложному, чтобы
каждый ребёнок мог освоить любую художественную технику);
- деятельностность (закрепляют теорию, выполняя упражнения и
творческие проекты. Не просто копировать приёмы, а применять их посвоему, экспериментировать и находить собственные художественные
решения);
- системность и систематичность (программа выстроена логично и
последовательно, что помогает детям шаг за шагом осваивать новые знания и
умения.);
- креативность (каждый изученный блок завершается творческой
работой, где ребёнок может проявить себя, выбрать тему и
поэкспериментировать. Творческий подход и желание пробовать новое
поддерживаются на всех этапах обучения.).
Формы обучения: Программа «АРТ-Мир» реализуется в очном формате:
педагог напрямую работает с детьми в специально оборудованном кабинете.
При необходимости для обучения могут использоваться электронные и
дистанционные технологии. Основной формой занятий является учебное
занятие.
Возможно сетевое взаимодействие со школами Бахчисарайского района
Республики Крым: партнёрские организации предоставляют помещение и
оборудование, педагог программы проводит занятия. Все формы реализации
соответствуют требованиям СанПиН и обеспечивают высокое качество
образования.
Особенности организации образовательного процесса. Организация
образовательного процесса происходит в соответствии с учебным планом.
Группы формируются как одновозрастные, так и разновозрастные (в зависимости от
начальных знаний и уровня подготовки). Состав группы постоянный. Программа
предусматривает 2 вида занятий: теоретические занятия и практические
занятия. В обучении применяется групповая форма с индивидуальным
подходом, включающая обучение в малых группах.
Набор в группы проводится посредством подачи заявки в АИС
«Навигатор ДО РК» с последующим предоставлением заявления родителем

(законным представителем) и согласия на обработку персональных данных в
письменном виде.
Режим занятий разработан с учётом возрастных особенностей
обучающихся. Реализация программы планируется:
- Продолжительность одного занятия:2 академических часа;
- Периодичность занятий: 2 раза в неделю;
- Количество занятий: 4 занятия по 45 мин.;
- Общая трудоёмкость программы:144 часа в год;
- Перерыв между занятиями: 10-15 минут, с обязательным
проветриванием помещения;
- Наполняемость группы: 15-20 человек, в соответствии с региональными
нормативами для художественных объединений.
Уровень программы: базовый. Данный уровень помогает легко перейти
от первых шагов в искусстве к освоению базовых навыков мастерства.
Объем и срок освоения программы. Общее количество учебных часов,
необходимых для освоения программы, составляет 144 часа. Срок реализации
программы – 1 год. Продолжительность обучения по программе - 36 недель,
период обучения - с сентября по май.
Формы аттестации/контроля:
Система отслеживания и оценивания результатов обучения детей
проходит через их участие в:
- беседе;
- тестировании;
- самостоятельных работах;
- комплексных работах;
- участия в конкурсных программах;
- педагогическом наблюдении.
- Входная диагностика (сентябрь) - выявление стартового уровня
художественных навыков, мотивации, предпочтений в техниках и материалах,
зон индивидуального развития.
- Текущий контроль - мониторинг динамики освоения практических
навыков и теоретических знаний;
Промежуточный контроль (декабрь) - проводится в декабре с целью
выявление уровня освоения обучающимися теоретических знаний,
практических умений и навыков, а также их соответствия планируемым
результатам в мини-проекте.
Итоговый контроль (май) – проводится в конце обучения по программе,
с целью определения изменения уровня творческих способностей каждого
ребенка, определения результатов обучения в форме тестирования и
оформлении итоговой выставки.
Формы отслеживания и фиксации образовательных результатов:
опрос, тестирование, творческие работы, участие в проводимых

муниципальных, региональных и всероссийских конкурсах, дипломы,
диагностическая карта группы (Приложение 1).
Формы предъявления и демонстрации образовательных результатов:
готовые творческие работы, оформленные в тематические выставки.
Для обучающихся, проявивших себя на выставках и конкурсных
мероприятиях, промежуточный и итоговый контроль могут быть
организованы в альтернативной форме.

РАЗДЕЛ № 2.
УЧЕБНЫЙ ПЛАН
Количество часов
Название раздела,
модуля

Всего
часов

Теория

Практик
а

Раздел 1. «Вводный. Мир
искусства. Техника
безопасности»

1.1

Тема 1. «Знакомство с
программой. ТБ»

1.2

Тема 2. «Проба
материалов: сравнение
свойств»

№ п/п
1.

1.3

1.4

1.5

2.1
2.2
2.3
2.4

Тема 3. «Организация
рабочего пространства
художника»
Тема 4. «Входная
диагностика «Мой
творческий мир»
Тема 5. «Основы
профессиональной этики
художника»

Практическая
работа,
наблюдение
Чек-лист

Диагностически
й рисунок,
анкета
Беседа,
дискуссия

Поэтапный
мониторинг
формирования
графических
навыков и
творческого
развития
обучающихся.
Упражнения,
наблюдение

Практическая
работа

Раздел 2. «Основы
графики: линия, штрих,
форма, объём»

Тема 1. «Линия, штрих,
фактура: выразительные
возможности»
Тема 2. «Упражнения на
развитие уверенного
штриха»
Тема 3. «Основы линейной
перспективы: теория»
Тема 4. «Построение
предметов в перспективе»

Краткое
содержание
/форма
занятия/форма
контроля/
Выявить
начальный
уровень умений,
мотивацию и
интересы детей.
Инструктаж,
наблюдение

Тест, эскизы
Практическая
работа

11
2.5
2.6
2.7
2.8
2.9
2.10

3.1
3.2

3.3
3.4
3.5
3.6

3.7

3.8
3.9

Тема 5. «Светотень:
передача объёма и
характера»
Тема 6. «Штриховка
гипсовых моделей»
Тема 7. «Графический
портрет: пропорции и
характер»
Тема 8. «Портрет по
фотографии или с натуры»
Тема 9. «Творческая
работа «Графический
портрет»
Тема 10. «Оформление
работы для портфолио»
Раздел 3. «Основы
живописи: цвет,
акварель, гуашь»

Тема 1. «Расширенное
цветоведение: гармонии и
контрасты»
Тема 2. «Упражнения на
смешивание сложных
оттенков»
Тема 3. «Температура
цвета и передача
настроения»
Тема 4. «Этюды
«Утро/вечер»,
«Лето/зима»»
Тема 5. «Техники
акварели: методика
рисования, переход цвета»
Тема 6. «Пейзажные
этюды в технике
акварели»
Тема 7. «Гуашь и
смешанная техника:
плотность и
декоративность»
Тема 8. «Натюрморты,
декоративные
композиции»
Тема 9. «Работа с натурой
и по памяти»

Упражнения на
светотень
Практическая
работа
Эскиз портрета
Готовая работа
Итоговая работа
модуля
Проверка
оформления,
мини-выставка
Развить у
обучающихся
навыки работы с
цветом и
живописной
техникой.
Упражнения на
смешивание
Практическая
работа, проверка
палитры
Этюд
«Настроение»
Готовые этюды

Упражнения на
технику
Готовые этюды,
промежуточный
просмотр
Практическая
работа
Готовая работа

Этюд с натуры

12
3.10

4.1.

Тема 10. «Живописный
этюд: от замысла к
результату»
Раздел 4. «Подведение
итога за I полугодие»

Промежуточная
выставка работ с
обсуждением
Раздел 5. «Композиция и
сюжет: от замысла к
проекту»

Итоговая работа
модуля, минивыставка
Анализ работ
(сравнение работ
на начало года и
середина года)
Мини-выставка,
анкетирование
Освоить
жанровую
иллюстрацию и
композицию.
Упражнения,
эскизы
композиций
Практическая
работа
Викторина
«Угадай жанр»
Серия зарисовок

Тема 1. «Законы
композиции: ритм,
динамика»

5.2

Тема 2. «Упражнения на
построение композиции»

5.3

Тема 3. «Жанры ИЗО:
углублённое изучение»

5.4

Тема 4. «Зарисовки в
разных жанрах»
Тема 5.
«Иллюстрирование:
визуализация сюжета»
Тема 6. «Создание серии
иллюстраций к
литературному
произведению»
Тема 7. «Рассказ истории
через изображение»
Тема 8. «Создание
комикса или серии
кадров»
Тема 9. «Мини-проект
«Иллюстрация к
литературному
произведению»
Тема 10. «Презентация
мини-проекта»

Эскиз
иллюстрации
Серия
иллюстраций

5.1

5.5
5.6

5.7
5.8
5.9

5.10

Раздел 6.
«Художественная
культура и народные
промыслы»

Эскиз комикса
Готовый комикс

4
Готовый проект

Устная
презентация,
защита проекта
Изучить
художественные
направления
через творческие
задания и
виртуальные
экскурсии.

13
6.1
6.2
6.3
6.4
6.5
6.6
6.7

7.1
7.2
7.3
7.4
7.5
7.6

7.7
8.

Тема 1. «Виртуальные
экскурсии: музеи России и
мира»
Тема 2. «Анализ работ,
копирование фрагментов»
Тема 3. «Художественные
направления: реализм,
импрессионизм, модерн»
Тема 4. «Стилизация
работы под изученный
стиль»
Тема 5. «Народные
промыслы: история и
символика»
Тема 6. «Роспись
шаблонов, авторская
интерпретация»
Тема 7. «Творческое
задание «В стиле...»

Тема 3. «Разработка
концепции и создание
работы»
Тема 4. «Доработка
композиции, цвета,
деталей»
Тема 5. «Оформление
работы: паспарту,
этикетка»
Тема 6. «Цифровая
фиксация, заполнение
заявки»
Тема 7. «Подготовка
портфолио для внешних
мероприятий»
Раздел 8. «Большая
выставка и портфолио

Копии
фрагментов
Викторина по
стилям
Готовая работа

Роспись
шаблона
Готовая работа

Раздел 7. «Подготовка к
конкурсам и
фестивалям»

Тема 1. «Анализ
требований конкурсов и
фестивалей»
Тема 2. «Выбор темы,
консультация педагога»

Обсуждение,
вопросы

Выставка
стилизованных
работ
Подготовить и
представить
работы для
участия в
конкурсе,
формирование
портфолио.
План работы
Промежуточный
просмотр
Промежуточный
просмотр
Готовая работа

Оформленная
работа
Заполненная
заявка, цифровая
копия
Портфолио, чеклист готовности
Подведение
итогов года,

демонстрация
лучших
творческих
работ.
Самооценка,
рефлексия
Готовая
экспозиция

Устная
презентация

Подведение итогов за II
полугодие»
8.1

Тема 1. «Отбор и анализ
работ за год»

8.2

Тема 2. «Оформление
экспозиции: зонирование,
этикетки»
Тема 3. «Презентация
портфолио: навыки
самопрезентации»
Тема 4. «Большая
выставка и портфолио.
Подведение итогов за II
полугодие»

8.3
8.4

8.5

Тема 5. «Торжественное
вручение сертификатов»
ИТОГО

144

111

Итоговая
выставка,
защита
портфолио
Сертификат об
окончании
-

РАЗДЕЛ № 3.
КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК
Годовой календарный учебный график Программы «АРТ-Мир»
составлен с учетом годового календарного графика Муниципального
бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования
«Центр дополнительного образования детей» Бахчисарайского района
Республики Крым и учитывает в полном объеме возрастные, психофизические
особенности обучающихся, отвечает требованиям охраны жизни и здоровья и
нормам СанПиНа.
Учебные занятия проводятся с понедельника по субботу согласно
расписанию, утвержденному директором Муниципального бюджетного
образовательного учреждения
дополнительного
образования «Центр
дополнительного образования детей» Бахчисарайского района Республики
Крым, включая каникулярное время.
Год
обучения
1 год

Дата
Всего
Всего
Дата
окончания учебных учебных
начала
дней
обучения обучения недель
1
31 мая
36
72
сентября

Каникулы
01 июня – 31 августа

Всего
учебных
часов
144

Всего
занятий
в неделю
2 по 2
часа

РАЗДЕЛ № 4.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Содержание учебного плана:
Раздел 1. «Вводный. Мир искусства. Техника безопасности»
Знакомство с программой, правилами безопасности и диагностика
стартового уровня для построения образовательного процесса.
Задачи:
- познакомить обучающихся с целями, структурой и ожидаемыми
результатами программы;
- развить навыки самоорганизации рабочего пространства и культуры
труда;
- воспитывать ответственное отношение к соблюдению правил
безопасности и бережное отношение к инструментам.
Тема 1. «Знакомство с программой. ТБ»
Теория: знакомство с целями и задачами программы, правила работы в
кабинете, техника безопасности с материалами и инструментами, организация
пространства художника.
Практика: проведение инструктажа, экскурсия по кабинету.
Тема 2. «Проба материалов: сравнение свойств»
Теория: беседа о видах художественных материалов: карандаши, кисти,
краски (акварель, гуашь), бумага различной плотности. Их свойства и
назначение.
Практика: игра «Угадай материал», тренировка организации рабочего
места, пробные пробы инструментов.
Тема 3. «Организация рабочего пространства художника»
Теория: повторение правил организации рабочего места.
Практика: тренировка организации рабочего места. Принципы удобства
и эффективности.
Тема 4. «Входная диагностика «Мой творческий мир»
Теория: определение критерий стартового уровня, структура портфолио,
понятие профессиональной этики и авторского права.
Практика: рисование диагностического рисунка (30 мин.), заполнение
карты первичного наблюдения.
Тема 5. «Основы профессиональной этики художника»
Теория: культура труда художника. Авторское право. Этика
использования исходных материалов. Уважение к труду других.
Практика: групповая дискуссия «Что значит быть художником?».
Формы контроля: наблюдение, инструктаж, входная диагностика,
карта первичного наблюдения.
Раздел 2. «Основы графики: линия, штрих, форма, объём»

Освоить основы графики и научиться передавать объём и фактуру
предметов с помощью построения и светотени.
Задачи:
- познакомить с видами линий, штрихов и их выразительными
возможностями в передаче формы и фактуры;
- развивать
пространственное
мышление
и
умение
видеть
геометрическую основу сложных форм;
- воспитывать аккуратность, терпение и усидчивость в процессе
выполнения графических работ.
Тема 1. «Линия, штрих, фактура: выразительные возможности»
Теория: понятие линии в графике. Виды линий и штрихов. Направление,
плотность, ритм штриха. Выразительные возможности графики.
Практика: упражнения на проведение линий различного характера.
Тема 2. «Упражнения на развитие уверенного штриха»
Теория: знакомство с техникой выполнения штриха.
Практика: отработка навыков красивого и четкого штриха, практика
владения карандашом.
Тема 3. «Основы линейной перспективы: теория»
Теория: знакомство с видами графических приёмов, линия горизонта,
построение простых форм в пространстве.
Практика: выполнение упражнения на построение простых
геометрических форм.
Тема 4. «Построение предметов в перспективе»
Практика: построение геометрических тел и простых предметов (дом,
ваза, игрушка) из геометрических фигур. Зарисовки интерьера.
Тема 5. «Светотень: передача объёма и характера»
Теория: понятия: свет, тень (собственная, падающая), блик, рефлекс,
контражур. Передача объёма через светотень.
Практика: беседа с обучающимися о светотени в портретах и
натюрмортах.
Тема 6. «Штриховка гипсовых моделей»
Практика: передача объёма и характера через светотень на бумаге.
Тема 7. «Графический портрет: пропорции и характер»
Теория: беседа о пропорции человеческого лица, передача эмоций и
характера через графические средства.
Практика: упражнения на рисование отдельных частей лица.
Тема 8. «Портрет по фотографии или с натуры»
Практика: работа над графическим портретом с передачей характера.
Отработка техники штриховки. Парная работа (взаимоанализ).
Тема 9. «Творческая работа «Графический портрет»
Практика: Самостоятельная работа в выбранной технике (уголь,
карандаш). Создание выразительного графического портрета.
Тема 10. «Оформление работы для портфолио»

Практика: подготовка работы к выставке. Создание этикетки,
оформление. Мини-выставка графических работ. Обсуждение работ.
Формы контроля: творческая работа «Графическая композиция»,
педагогическое наблюдение, мини-выставка рисунков, упражнения на
штриховку и построение.
Раздел 3. «Основы живописи: Цвет, акварель, гуашь»
Сформировать основы цветовосприятия и освоить технические приёмы
работы акварелью и гуашью для передачи настроения, атмосферы и объёма в
живописных работах.
Задачи:
- познакомить с основами цветоведения: цветовой круг, типы гармоний,
тёплые и холодные цвета, контрасты;
- развивать чувство цвета, умение смешивать оттенки и контролировать
водный баланс в акварели;
- воспитывать эстетическое восприятие природы и умение видеть красоту
в повседневном окружении.
Тема 1. «Расширенное цветоведение: гармонии и контрасты»
Теория: знакомство с цветовым кругом. Типами цветовых гармоний.
Контрасты в живописи.
Практика: упражнения на создание цветовых гармоний.
Тема 2. «Упражнения на смешивание сложных оттенков»
Практика: работа с созданием цветовых растяжек. Работа с палитрой.
Смешивание красок для получения сложных оттенков.
Тема 3. «Температура цвета и передача настроения»
Теория: понятие тёплые и холодные цвета. Передача времени суток и
атмосферы через колорит. Влияние цвета на эмоции.
Практика: упражнения на передачу настроения через цветовую гамму.
Тема 4. «Этюды «Утро/вечер», «Лето/зима»»
Практика: создание этюдов, передающих различное настроение через
цветовую гамму. Работа над этюдами «Лето» (тёплая гамма) и «Зима»
(холодная гамма).
Тема 5. «Техники акварели: методика рисования, переход цвета»
Теория: особенности акварельных красок. Техники: «по-мокрому»
(вливание цвета в цвет), лессировка (многослойное прозрачное письмо),
градиент. Контроль воды.
Практика: упражнения в техниках акварели. Создание воздушной
перспективы.
Тема 6. «Пейзажные этюды в технике акварели»
Практика: упражнения на передачуа света и воздуха в пейзаже.
Пейзажные этюды (небо, вода, листва, облака).
Тема 7. «Гуашь и смешанная техника: плотность и декоративность»
Теория: особенности гуаши (кроющая способность, плотность).
Комбинация техник. Декоративные приёмы.

Практика: упражнения в технике гуаши. Создание декоративных
эффектов.
Тема 8. «Натюрморты, декоративные композиции»
Практика: работа с красками. Создание натюрмортов и декоративных
композиций.
Тема 9. «Работа с натурой и по памяти»
Практика: Этюды с натуры (натюрморт). Развитие зрительной памяти.
Работа в парах.
Тема 10. «Живописный этюд: от замысла к результату»
Практика: самостоятельная работа над этюдом по выбору
обучающегося с учётом колористического решения. От замысла до
завершения. Презентация работ. Мини-выставка.
Формы контроля: этюд, выставка картин, карта наблюдений, практика
смешивания красок и художественных приёмов.
Раздел 4. «Подведение итога за I полугодие»
Проанализировать динамику освоения программы за первое полугодие,
выявить зоны роста и скорректировать образовательную работу на второе
полугодие.
Задачи:
- обеспечить сравнительный анализ работ начала года и текущих
результатов;
- развивать навыки самоанализа, умения аргументированно оценивать
собственный прогресс;
- воспитывать объективность в оценке собственных достижений и
конструктивное отношение к рекомендациям;
Промежуточная выставка работ с обсуждением
Теория: сравнение работ начала года и текущих.
Практика: отбор лучших работ для мини-выставки полугодия.
Оформление этикеток.
Форма контроля: устный опрос по пройденному материалу.
Раздел 5. «Композиция и сюжет: От замысла к проекту»
Формирование композиционного мышления и проектной деятельности
через освоение законов построения изображения, жанровых особенностей
ИЗО и создание самостоятельной иллюстративной
Задачи:
˗ изучить законы композиции (ритм, динамика, статика, композиционный
центр).
˗ углубить знания о жанрах ИЗО и особенностях книжной иллюстрации.
˗ освоить этапы проектной деятельности от эскиза до публичной
презентации.
˗ создать мини-проект (иллюстрация/комикс) и защитить его перед
аудиторией.
Тема 1. «Законы композиции: ритм, динамика»

Теория: композиционный центр, ритм, статика/динамика, работа с
форматом листа.
Практика: лекция-беседа, анализ композиций мастеров, практикум по
эскизированию.
Тема 2. «Упражнения на построение композиции»
Теория: (встроено в практику)
Практика: создание эскизов с разным композиционным решением,
групповая работа над форматом.
Тема 3. «Жанры ИЗО: углублённое изучение»
Теория: особенности пейзажа, натюрморта, портрета, анализ
репродукций.
Практика: беседа, анализ репродукций, зарисовки в разных жанрах.
Тема 4. «Зарисовки в разных жанрах»
Теория: (встроено в практику)
Практика: практическое освоение жанров, игра «Определи жанр»,
игровые упражнения.
Тема 5. «Иллюстрирование: визуализация сюжета»
Теория: особенности книжной иллюстрации, работа с персонажем,
передача эмоции и кульминации.
Практика: творческая мастерская, разработка образов героев.
Тема 6. «Создание серии иллюстраций к литературному произведению»
Теория: (встроено в практику)
Практика: разработка персонажа, передача сюжета через
последовательность изображений.
Тема 7. «Рассказ истории через изображение»
Теория: последовательность кадров, эмоциональная дуга, работа с
ракурсом и планами.
Практика: лекция-беседа, практикум по раскадровке.
Тема 8. «Создание комикса или серии кадров»
Теория: (встроено в практику)
Практика: работа с собственным сюжетом, отработка техники
последовательного изображения.
Тема 9. «Мини-проект «Иллюстрация к литературному произведению»
Теория: (встроено в практику)
Практика: проектная деятельность: замысел, эскиз, выполнение,
доработка.
Тема 10. «Презентация мини-проекта»
Теория: (встроено в практику)
Практика: краткая защита работы, обсуждение в группе, рефлексия,
использование профессиональной терминологии.
Формы контроля: мини-проект иллюстрирования книги или открытки,
устная презентация, карта этапов реализации, групповая рефлексия и
обсуждение итогового результата.

Раздел 6. «Художественная культура и народные промыслы»
Приобщить обучающихся к культурному наследию России и Крыма, изучая
творчество выдающихся художников и традиции народных промыслов
Задачи:
- познакомить с творчеством ключевых фигур русского и крымского
искусства (Айвазовский И.К., Шишкин И.И., Богаевский К.Ф., Латри М.П.);
- развивать критическое мышление через сравнительный анализ
произведений разных эпох и направлений;
- воспитывать ценностное отношение к культурному наследию и гордость
за достижения отечественного искусства;
Тема 1. «Виртуальные экскурсии: музеи России и мира»
Теория: виртуальные посещения Третьяковской галереи, Эрмитажа,
Музея изобразительных искусств.
Практика: обсуждение увиденного. Эмоциональный отклик.
Тема 2. «Анализ работ, копирование фрагментов»
Практика: анализ работ известных мастеров (Айвазовский, Шишкин,
художники Крыма). Воспроизведение отдельных элементов изображения.
Отработка приёмов мастеров.
Тема 3. «Художественные направления: реализм, импрессионизм,
модерн»
Теория: беседа о характерных признаках направлений.
Практика: анализ репродукций, викторина по стилям.
Тема 4. «Стилизация работы под изученный стиль»
Практика: создание работы с элементами подражания изученному
мастеру или направлению.
Тема 5. «Народные промыслы: история и символика»
Теория: беседа о элементах гжель, хохлома, крымскотатарский
орнамент: история и символика.
Практика: роспись шаблонов.
Тема 6. «Роспись шаблонов, авторская интерпретация»
Практика: разработка авторской версии на основе традиционного
мотива.
Тема 7. «Творческое задание «В стиле...»
Практика: создание работы в выбранной манере с добавлением
собственных элементов.
Формы контроля: Викторина по искусству, мастер-класс по росписи,
творческое задание «В стиле художника» и выставка стилизованных работ.
Раздел 7. «Подготовка к конкурсам и фестивалям»
Сформировать практические навыки создания работы конкурсного
уровня, освоить требования к оформлению и участию в творческих
мероприятиях различного уровня.
Задачи:
- познакомить с алгоритмом анализа положений конкурсов, выбора
номинации и темы;

- развивать умение планировать работу в условиях ограниченного
времени и внешних требований;
- воспитывать ответственность за соблюдение сроков и требований
организаторов.
Тема 1. «Анализ требований конкурсов и фестивалей»
Теория: изучение положений конкурсов, выбор номинации.
Практика: составление плана работы.
Тема 2. «Выбор темы, консультация педагога»
Практика: планирование работы. Индивидуальная консультация по
замыслу. Промежуточный просмотр эскизов.
Тема 3. «Разработка концепции и создание работы»
Практика: интенсивная работа над проектом. Индивидуальная
коррекция. Отработка техники. Персональные консультации педагога.
Тема 4. «Доработка композиции, цвета, деталей»
Практика: индивидуальная работа над улучшением качества
исполнения. Доработка композиции, цветового решения, деталей.
Тема 5. «Оформление работы: паспарту, этикетка»
Практика: оформление работы для экспонирования. Создание этикетки
(ФИО, название, техника, размер).
Тема 6. «Цифровая фиксация, заполнение заявки»
Практика: фотографирование работы. Базовая обработка изображения.
Заполнение заявки на участие.
Тема 7. «Подготовка портфолио для внешних мероприятий»
Практика: систематизация работ. Создание электронного или печатного
портфолио. Чек-лист готовности.
Формы контроля: Участие в конкурсе или фестивале, портфолио
выполненных работ, получение сертификата и чек-лист для проверки
готовности.
Раздел 8. «Большая выставка и портфолио. Подведение итогов за II
полугодие»
Создать ситуацию успеха через публичную презентацию годовых
результатов, систематизировать достижения в портфолио и обеспечить
рефлексию личного творческого роста.
Задачи:
- познакомить с правилами публичной презентации творческой работы и
ведения портфолио;
- развивать навыки самопрезентации, публичного выступления и
конструктивного диалога с аудиторией;
- воспитывать уверенность в своих творческих силах через признание
достижений.
Тема 1. «Отбор и анализ работ за год»
Практика: анализ творческого пути. Выбор лучших работ (3-5 работ).
Самооценка прогресса.
Тема 2. «Оформление экспозиции: зонирование, этикетки»

Практика: развеска работ. Создание этикеток. Подготовка к публичной
презентации. Оформление выставочного пространства.
Тема 3. «Презентация портфолио: навыки самопрезентации»
Практика: подготовка к публичному выступлению. Репетиция
презентации (1-2 минуты).
Тема 4. «Большая выставка и портфолио. Подведение итогов за II
полугодие»
Практика: торжественное открытие выставки. Экскурсия для родителей
и гостей. Презентация работ. Фотодокументирование.
Тема 5. «Торжественное вручение сертификатов»
Практика: беседа о достижениях и зонах роста. Заполнение портфолио.
Планирование дальнейшего обучения.
Формы контроля: Выставка «Мир моего творчества», представление
портфолио, сертификат об окончании курса, рефлексивный диалог и
анкетирование родителей.

РАЗДЕЛ № 5.
ВОСПИТАНИЕ
Цель воспитательной работы заключается в раскрытие творческого
потенциала подростка через искусство, формирование умения видеть
прекрасное, ценить культуру и создавать красоту своими руками.
Задачи:
1. Духовно-нравственные:
 формировать ценностное отношение к культурному наследию России и
Республики Крым, уважение к традициям народных промыслов;
 воспитывать ответственность, самостоятельность, культуру труда и
усидчивость в процессе творческой деятельности;
 развивать способность почувствовать и понять эмоции других людей
через восприятие и создание художественных образов.
2. Эстетические:
 развивать художественный вкус, критическое восприятие визуальной
культуры, чувство цвета, формы и композиции;
 формировать потребность в творческом самовыражении и эстетическом
преобразовании окружающей действительности;
 воспитывать способность видеть и создавать прекрасное в повседневной
жизни.
3. Гражданско-патриотические:
 приобщать к культурному наследию России и Республики Крым через
изучение творчества художников родного края (Айвазовский И.К., Богаевский
К.Ф. и Латри М.П.);
 формировать чувство гордости за достижения отечественного искусства
и бережное отношение к памятникам культуры;
 воспитывать активную гражданскую позицию через участие в социально
значимых творческих проектах.
4. Социально-коммуникативные:
 развивать навыки конструктивного взаимодействия в команде, уважения
к мнению сверстников, умения давать и принимать доброжелательную
обратную связь;
 формировать коммуникативные компетенции: умение презентовать
свою работу, аргументировать художественный выбор, вести диалог об
искусстве;
 воспитывать культуру поведения на выставках, экскурсиях, публичных
мероприятиях.
5. Личностные:
 развивать уверенность в своих творческих силах, критическое
мышление, навыки рефлексии и целеполагания;
 формировать представление о профессиях сферы искусства и дизайна,
создавать условия для ранней профессиональной пробы;

 воспитывать ответственность за результат проектной деятельности,
стремление к самосовершенствованию и непрерывному творческому
развитию.
Формы и методы воспитательной работы:
- Творческая мастерская (практическая работа),
- Групповая дискуссия (беседа-диалог, решение практических учебных
ситуаций),
- Виртуальная экскурсия (погружение в искусство),
- Мини-выставка с обсуждением (обратная связь),
- Презентация работ (публичное выступление),
- Мастер-класс (демонстрация с комментарием),
- Практикум
- тренинг публичного выступления (игровая деятельность).
Условие реализации воспитательного компонента программы обеспечивается
комплексом взаимосвязанных условий это:
 Психолого-педагогические условия:
o комфортная эмоциональная среда;
o индивидуальный подход;
o формирование активной жизненной позиции;
o диалоговый стиль взаимодействия;
o поощрение активности и новаторства.
 Организационные условия:
o поощрение активности и новаторства;
o рациональное использование времени;
o проектная деятельность;
o взаимодействие с родителями;
o преемственность и перспективность;
o инклюзивный подход.
 Материально-технические условия:
o помещение;
o оборудование;
o художественные материалы;
o цифровые ресурсы.
 Кадровые условия:
o квалификация педагога;
o профессиональное развитие;
o личностные качества педагога.
Анализ результатов воспитательной работы по программе «АРТ-Мир»
осуществляется в неотметочной, качественной форме с акцентом на
фиксацию индивидуальной динамики каждого обучающегося и создание
ситуации успеха.
Система анализа воспитательной работы заключается в:
1. Текущем контроле:
- Педагогическое наблюдение;

- Визуальная самооценка ребенка;
- Беседа в процессе работы.
2. Промежуточный контроль:
- Анализ творческих работ;
- Анкетирование родителей;
- Мини-выставки с обсуждением;
3. Итоговый контроль:
- Итоговая выставка;
- Презентация портфолио;
- Итоговой анкетирование;
- Сводная аналитическая таблица.
Инструментами анализа является: карта педагогических наблюдений,
визуальная шкала самооценки для ребенка 10-14 лет, анкета для родителей,
аналитический лист по модулю и сводная таблица по группе (для педагога).
Календарный план воспитательной работы
Дата
Место
Примечание
№ Содержание работы
проведения проведения
п/п
ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ И ТЕМАТИЧЕСКИЕ МЕРОПРИЯТИЯ, АКЦИИ
МБОУ ДО
1. «Правила
мастера
– сентябрь
«ЦДОД»
безопасность
и
аккуратность»
2. Викторина
ко
Дню сентябрь
МБОУ ДО
Государственного герба и
«ЦДОД»
Государственного
флага
Республики Крым
3. Акция ко Дню пожилых октябрь
МБОУ ДО
людей
«ЦДОД»
4. Интеллектуальный марафон октябрь
МБОУ ДО
ко Всемирному дню защиты
«ЦДОД»
животных
5
День отца (3-е воскресенье октябрь
МБОУ ДО
октября)
«ЦДОД»
6. Участие в акции ко Дню ноябрь
МБОУ ДО
народного единства
«ЦДОД»
7. Выставка творческих работ ноябрь
МБОУ ДО
«Самой милой и любимой…»
«ЦДОД»
8. Викторина
ко
Дню декабрь
МБОУ ДО
Конституции
Российской
«ЦДОД»
Федерации
9. Беседа ко Дню Республики январь
МБОУ ДО
Крым «Крым в творчестве
«ЦДОД»
художников»

10. Выставка работ ко Дню февраль
МБОУ ДО
защитника Отечества
«ЦДОД»
11. Выставка творческих работ к март
МБОУ ДО
Международному женскому
«ЦДОД»
дню
12. День воссоединения Крыма с март
Россией
13. Участие в мероприятиях ко май
МБОУ ДО
Дню Победы
«ЦДОД»
МУНИЦИПАЛЬНЫЕ ЭТАПЫ КОНКУРСНЫХ ПРОГРАММ
1. Выставка-конкурс
сентябрьМБОУ ДО
декоративно-прикладного
октябрь
«ЦДОД»
творчества
и
изобразительного искусства
«Знай и люби свой край»
МБОУ ДО
2. Республиканский открытый сентябрь
«ЦДОД»
конкурс-фестиваль детского
творчества «Крым в сердце
моем»
3. Конкурс
«Космические ноябрь
МБОУ ДО
фантазии»
«ЦДОД»
4. Всероссийский
детский март-апрель МБОУ ДО
фестиваль
народной
«ЦДОД»
культуры
«Наследники
традиций»
5. Конкурс детского творчества сентябрьМБОУ ДО
«Дорога глазами детей»
октябрь
«ЦДОД»

РАБОТА ПО ВЫЯВЛЕНИЮ И ПОДДЕРЖКЕ ОДАРЕННЫХ ДЕТЕЙ
1. Проведение
открытых в течение
занятий и воспитательных года
мероприятий
2. Индивидуальные
в течение
консультации для подготовки года
в участие в семинарах,
мастер-классах, конкурсах
3. Рекомендации для участия в в течение
региональных
и года
всероссийских конкурсах
РАБОТА С РОДИТЕЛЯМИ

1.
2.
3.
4.
1

4
5
6

Родительские собрания

в течение
года
Анкетирование
в течение
года
Консультации для родителей в течение
года
Работа в сообществах
и в течение
группах в социальных сетях года
ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ БЕСЕДЫ
Правила
дорожно- октябрь
транспортной безопасности
пешехода,
велосипедиста.
Особенности поведения на
дороге в осенние дни
Правила
пожарной октябрь
безопасности в быту и
учреждении
образования.
Общие
правила
электробезопасности
Действия в экстремальных октябрь
ситуациях: во дворе, на
улицах,
дома,
в
общественных местах
Правила безопасности при ноябрь
общении с животными.
Профилактика отравлений и ноябрь
предупреждение
острых
кишечных инфекций.
Правила
дорожно- февраль
транспортной безопасности
пешехода,
велосипедиста.
Особенности поведения на
дороге в зимний период
Правила
пожарной март
безопасности в быту и
учреждении
образования.
Общие
правила
электробезопасности
Действия в экстремальных март
ситуациях: во дворе, на
улицах,
дома,
в
общественных местах
Правила безопасности при апрель
общении с животными.

РАЗДЕЛ № 6.
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате освоения дополнительной общеобразовательной
общеразвивающей программы художественной направленности «АРТ-Мир»
обучающие достигнут следующих планируемых результатов:
Предметные:
Обучающиеся будут знать:
- названия, свойства и назначение расширенного набора художественных
материалов;
- правила безопасного использования художественных материалов,
инструментов и оборудования;
- основы цветоведения: основные и составные цвета, типы цветовых
гармоний;
- законы линейной (1–2 точки схода) и воздушной перспективы, способы
передачи пространства и объёма на плоскости;
- понятия композиции;
- основные жанры изобразительного искусства;
- базовые приёмы графики (линия, штрих, фактура, светотень) и
живописи (акварель «по-мокрому» и «по-сухому», лессировка, работа
гуашью, смешанная техника);
- имена и творчество выдающихся художников России и Крыма;
- традиционные народные промыслы;
- требования к оформлению творческих работ для участия в выставках и
конкурсах.
Обучающиеся будут уметь:
- правильно держать кисть, карандаш и другие инструменты,
контролировать силу нажима для получения различных эффектов;
- смешивать краски на палитре для получения нужных оттенков,
цветовых переходов и гармоничных сочетаний;
- передавать объём и форму предметов с помощью штриховки, светотени
и перспективы в графике и живописи;
- создавать
композиционно
грамотные
работы:
выделять
композиционный центр, учитывать формат, балансировать элементы
изображения;
- работать в изученных техниках: акварель (лессировка, работа помокрому/по-сухому), гуашь (плотное письмо), графика (штрих, тушёвка),
смешанная техника;
- выполнять работы в разных жанрах ИЗО как по образцу, так и по
собственному творческому замыслу;
- иллюстрировать литературные произведения, передавая сюжет,
характер персонажей и эмоциональную атмосферу;

- анализировать произведения искусства по простым критериям (стиль,
техника, композиция, цветовое решение, идея);
- оформлять готовые работы: подписывать, оформлять в паспарту,
готовить к экспонированию и участию в конкурсах;
- кратко и аргументированно презентовать свою работу: рассказать о
замысле, выборе техники, трудностях и творческих открытиях.
Обучающиеся смогут:
- создавать оригинальные творческие работы, отражающие личный опыт,
эмоциональное отношение и авторский стиль;
- применять полученные знания и умения в новых ситуациях: участие в
конкурсах;
- самостоятельно планировать выполнение творческой работы от эскиза
до финального оформления, вносить коррективы в процессе;
- адекватно оценивать свои работы и работы сверстников, давать и
принимать доброжелательную конструктивную обратную связь;
- фиксировать свои достижения в портфолио, осознанно отслеживать
личный прогресс и формулировать цели для дальнейшего развития;
- участвовать в конкурсах, представляя свои работы публике и получая
опыт публичной презентации.
Метапредметные:
Обучающиеся будут знать:
- алгоритм выполнения творческой работы: от замысла и эскиза через
выбор материалов и техник к завершению и оформлению результата;
- критерии оценки творческой работы (композиция, цветовое решение,
техника исполнения, оригинальность, аккуратность, выразительность);
- правила эффективной работы в паре и группе: распределение задач,
взаимопомощь, уважение к мнению партнёра, конструктивное разрешение
разногласий;
- способы самопроверки, самоконтроля и внесения корректив в процессе
выполнения творческого задания;
- источники поиска информации об искусстве (музейные сайты, альбомы,
энциклопедии, образовательные платформы) и принципы работы с ними.
Обучающиеся будут уметь:
- планировать последовательность действий при выполнении творческого
задания, распределять время и ресурсы;
- работать по инструкции, образцу и алгоритму, предложенному
педагогом, а также адаптировать их под собственный замысел;
- осуществлять самоконтроль: сравнивать результат с первоначальным
замыслом, находить и исправлять ошибки, анализировать причины
затруднений;

- аргументированно объяснять свой художественный выбор (цвета,
сюжета, техники, композиции), используя профессиональную терминологию;
- взаимодействовать со сверстниками в процессе коллективной работы:
договариваться, распределять роли, оказывать и принимать помощь,
совместно принимать решения;
- презентовать результат своей деятельности: кратко, чётко,
структурированно, с использованием художественной терминологии и
визуальных опор;
- искать, анализировать и интерпретировать информацию об искусстве из
различных источников (печатных и цифровых).
Обучающиеся смогут:
- самостоятельно ставить творческую задачу, выбирать способы и
средства её решения, прогнозировать возможные результаты;
- переносить освоенные универсальные учебные действия (планирование,
контроль, оценка, коммуникация) в другие образовательные и жизненные
ситуации;
- анализировать успехи и трудности, формулировать выводы и цели для
дальнейшего развития;
- использовать цифровые инструменты для фиксации, обработки и
презентации результатов (фотографирование работ, создание электронного
портфолио, базовая графическая обработка);
- критически оценивать визуальную информацию в окружающем мире
(реклама, медиа, дизайн), применяя полученные художественные знания.
Личностные:
Обучающиеся будут знать:
- ценность творческого труда, уважение к профессии художника и
культурному наследию России и Республики Крым;
- важность аккуратности, усидчивости, ответственности и культуры труда
в творческой деятельности;
- принципы уважительного отношения к мнению сверстников, умения
давать и принимать доброжелательную обратную связь;
- основы профессиональной этики художника: авторское право, этика
использования исходных материалов, культура презентации.
Обучающиеся будут уметь:
- проявлять интерес и эмоциональный отклик на произведения искусства,
выражать своё отношение к увиденному и созданному;
- соблюдать правила безопасности в кабинте, бережно относиться к
материалам и оборудованию;
- проявлять инициативу, творческую самостоятельность и настойчивость
в достижении результата, не бояться экспериментировать и ошибаться;

- уважительно
относиться
к
работам
сверстников,
давать
доброжелательную, содержательную обратную связь, поддерживать
атмосферу сотрудничества;
- осознавать связь между личными усилиями и достигнутым результатом,
адекватно оценивать свои творческие возможности.
Обучающиеся смогут:
- испытывать чувство прекрасного и стремление создавать красоту
своими руками, видеть и ценить эстетическое в повседневной жизни;
- быть уверенными в своих творческих силах, открытыми к новому опыту,
готовыми к творческому поиску и самовыражению;
- проявлять гражданско-патриотические чувства через знакомство с
искусством родного края, бережное отношение к культурному наследию
Крыма и России;
- формировать позитивную самооценку через ситуацию успеха,
признание достижений и осознание личного прогресса;
- осознавать ответственность за результат проектной деятельности,
стремиться к самосовершенствованию и непрерывному творческому
развитию.

РАЗДЕЛ № 7.
РЕСУРСНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ.
Кадровое обеспечение.
Педагог, работающий по дополнительной общеобразовательной
общеразвивающей программы художественной направленности «АРТ-Мир»,
имеет высшее художественное образование, обладает профессиональными
знаниями, знает специфику дополнительного образования, имеет
практические навыки в сфере организации интерактивной деятельности детей.
Также владеет базовыми навыками работы с компьютерной техникой и
программным обеспечением, базовыми навыками работы со средствами
телекоммуникаций (системами навигаций в сети Интернет, навыками поиска
в сети Интернет, электронной почтой и т.д.).
Педагог регулярно проходит курсы повышения квалификации,
заниматься самообразованием в области художественной направленности.
Материально-техническое обеспечение:
 Помещение площадью не менее 50 м² с естественным и искусственным
освещением, вентиляцией, безопасностью.
 Оборудование:
o ученические столы,
o стулья,
o мольберт,
o визуализатор/проектор,
o интерактивная доска,
o компьютер,
o стеллажи для материалов,
o сушилка для работ,
o раковина с водой,
o аптечка,
o огнетушитель.
 Художественные материалы (для личного пользования обучающихся
приобретается родителями (законными представителями):
o бумага А4 (плотная для акварели),
o бумага А3 (для панно, проектов),
o карандаши простые,
o карандаши цветные,
o кисти,
o акварель,
o гуашь,
o ёмкости для воды,
o палитры пластиковые,
o салфетки бумажные,
o ластики,

o точилки,
o ножницы с закруглёнными концами,
o паспарту, рамки (для выставки).
Методическое обеспечение.
Методы обучения:
- словесный (беседа, рассказ, объяснение),
- наглядный (демонстрация репродукций, показ приёмов работы,
использование иллюстраций и схем),
- практический (выполнение упражнений, творческих работ, этюдов),
- объяснительно-иллюстративный (поэтапная демонстрация техники),
- репродуктивный (повторение образцов, копирование элементов),
- проблемный (поиск художественного решения),
- игровой (творческие игры, викторины),
- дискуссионный (обсуждение работ, анализ репродукций),
- метод проектов (создание серий работ, оформление выставки).
Формы организации образовательного процесса:
- индивидуальная (персональная работа с учётом темпа и особенностей
ребёнка),
- парная (совместное выполнение заданий, взаимопомощь),
- групповая (работа в малых группах над общими задачами),
- коллективная (создание панно, оформление выставки, участие в
мероприятиях).
Педагогические технологии:
- технология разноуровневого обучения (учёт разного темпа и уровня
подготовки),
- групповые технологии (сотрудничество в малых группах),
- технология коллективной творческой деятельности (совместные
проекты),
- коммуникативная технология (обсуждение, презентация, обратная
связь),
- технология
дифференцированного
обучения
(индивидуальные
траектории),
- технология проблемного обучения (поиск художественных решений),
- технология игровой деятельности (творческие игры, квесты),
- технология портфолио (фиксация прогресса),
- здоровьесберегающие технологии (физкультминутки, гимнастика для
глаз).
Алгоритм учебного занятия:
Подготовка кабинета к проведению занятия: проветривание помещения,
подготовка художественных материалов и инструментов, проверка
освещения, расстановка мебели, подготовка наглядных пособий и образцов.
- Организационный момент: приветствие обучающихся, проверка
готовности к занятию, настрой на творческую работу, актуализация опорных
знаний и предыдущего опыта.

- Введение в тему: объявление темы занятия, формулировка цели и задач,
мотивация (беседа, демонстрация репродукций, рассказ о художниках, связь с
жизненным опытом детей).
- Теоретическая часть: объяснение нового материала (понятия, приёмы,
техника), демонстрация последовательности выполнения работы, показ
образцов и типичных ошибок, ответы на вопросы.
- Физкультминутка: гимнастика для глаз, пальцевая гимнастика,
динамическая пауза для снятия напряжения.
- Практическая
часть:
самостоятельное
выполнение
работы
обучающимися (эскиз, композиция, проработка деталей), индивидуальная
помощь педагога, коррекция, закрепление изученного материала через
практику, творческие игры и упражнения.
- Завершение занятия: рефлексия (самооценка, обсуждение работ, что
получилось, что вызвало трудности), подведение итогов занятия, оценка
достижений, анонс следующей темы, уборка рабочих мест.
Информационно-телекоммуникационное обеспечение:
- Электронный журнал «Навигатор» для учёта посещаемости и тем
занятий;
- Презентации к занятиям (цветоведение, композиция, художники,
народные промыслы);
- Видеоматериалы: мастер-классы по техникам, виртуальные экскурсии
по музеям;
- Онлайн-коллекция Музея изобразительных искусств Республики Крым
(региональный компонент);
- Компьютер педагога с доступом к интернету,
- Проектор для демонстрации материалов;
- Wi-Fi покрытие в учебном помещении;
- Яндекс.Браузер;
- Приложения для смешивания цветов (ColorMix, PaintJoy).
- Государственные информационные ресурсы:
- Официальный сайт Министерства просвещения Российской Федерации
https://edu.gov.ru/ (Дата обращения: 10.03.2026 г.);
- Официальный сайт Министерства образования, науки и молодежи
Республики Крым https://monm.rk.gov.ru/ru/index (Дата обращения: 10.03.2026
г.);
- Официальный сайт МБОУ ДО «ЦДОД» https://cdodbakhchisaray.krymschool.ru (Дата обращения: 10.03.2026 г.);
2. Информационно-коммуникационные педагогические платформы:
- «Сферум» https://sferum.ru/?p=start (Дата обращения: 10.03.2026 г.);
- Навигатор
дополнительного
образования
Республики
Крым
https://р82.навигатор.дети/ (Дата обращения: 10.03.2026 г.);
3. Образовательные порталы:
- Российское образование http://www.edu.ru (Дата обращения: 10.03.2026 г.);
- Инфоурок https://infourok.ru/ (Дата обращения: 10.03.2026 г.);

РАЗДЕЛ № 8.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:
1. Литература для педагога:
1.1. Основная литература:
- Алешина, Н. В. Изобразительное искусство в начальной школе : учебное
пособие для вузов [Текст] / Н. В. Алешина, Т. А. Сокольникова. — Москва
:Юрайт, 2024. — 256 с.
- Горяева, Н. А. Методика преподавания изобразительного искусства в
начальной школе [Текст] : учебник для СПО / Н. А. Горяева, О. В. Островская.
— 4-е изд., перераб. и доп. — Москва : Юрайт, 2023. — 240 с.
- Давыдова, М. А. Современные технологии художественного
образования детей 7–10 лет [Текст] : монография / М. А. Давыдова. — Москва
: ИНФРА-М, 2024. — 178 с.
- Куревина, О. А. Педагогика искусства: методика преподавания ИЗО
детям младшего школьного возраста [Текст] / О. А. Куревина. — 2-е изд., стер.
— Москва :Баласс, 2023. — 192 с.
- Шпикалова, Т. Я. Изобразительное искусство и художественный труд :
методическое пособие для педагогов [Текст] / Т. Я. Шпикалова, Л. В. Ершова.
— 3-е изд. — Москва : Просвещение, 2022. — 304 с.
1.2. Дополнительная литература:
- Ветлугина, Н. А. Художественное творчество и ребёнок : психологопедагогические аспекты [Текст] / Н. А. Ветлугина ; под ред. Е. А. Флёриной.
— Москва : Академический Проект, 2023. — 288 с.
- Выготский, Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте [Текст]
/ Л. С. Выготский ; вступ. ст. А. А. Леонтьева. — Москва : АСТ, 2022. — 96 с.
- Игнатьев, Е. И. Психология изобразительной деятельности детей :
классика и современность [Текст] / Е. И. Игнатьев ; науч. ред. В. П. Зинченко.
— Москва :Юрайт, 2024. — 224 с.
- Копцева, Т. А. Природа и художник : учебное пособие по цветоведению
для педагогов [Текст] / Т. А. Копцева. — 2-е изд. — Москва : Сфера, 2023. —
144 с.
- Сокольникова, Н. М. Композиция в живописи : учебное пособие для
педагогов дополнительного образования [Текст] / Н. М. Сокольникова. —
Обнинск : Титул, 2022. — 80 с.
1.3. Электронные ресурсы для педагога:
- Федеральная государственная информационная система «Единое окно
доступа к образовательным ресурсам» [Электронный ресурс]. — URL:
http://window.edu.ru (дата обращения: 15.02.2026).
- Российская
электронная
школа:
образовательная
платформа
[Электронный ресурс]. — URL: https://resh.edu.ru (дата обращения:
15.02.2026).

- Культура.РФ : портал о культуре России [Электронный ресурс]. — URL:
https://www.culture.ru (дата обращения: 15.02.2026).
- Музей изобразительных искусств Республики Крым : официальный сайт
[Электронный ресурс]. — URL: https://crimeaartmuseum.ru (дата обращения:
15.02.2026).
- Министерство просвещения Российской Федерации: официальный сайт
[Электронный ресурс]. — URL: https://edu.gov.ru (дата обращения:
15.02.2026).
2. Литература для обучающихся (10-14 лет):
2.1.Основная литература:
- Куревина, О. А. Путешествие в прекрасное : учебник-тетрадь по
изобразительному искусству для 1–4 классов [Текст] / О. А. Куревина, Е. Д.
Ковалевская. — 3-е изд. — Москва : Баласс, 2023. — 96 с.
- Неменская, Л. А. Изобразительное искусство. Ты изображаешь,
украшаешь и строишь : учебник для 1 класса [Текст] / Л. А. Неменская. — 2-е
изд. — Москва : Просвещение, 2022. — 96 с.
- Питерских, А. С. Изобразительное искусство. Искусство и ты : учебник
для 2–4 классов [Текст] / А. С. Питерских, Г. Е. Гуров. — 3-е изд. — Москва :
Просвещение, 2023. — 112 с.
- Сокольникова, Н. М. Основы живописи : учебное пособие для младших
школьников [Текст] / Н. М. Сокольникова. — 2-е изд. — Обнинск : Титул,
2022. — 64 с.
2.2. Дополнительная литература:
- Алексеева, В. В. Что такое искусство? : книга для детей [Текст] / В. В.
Алексеева ; худ. М. А. Быstrupova. — Москва : Детская литература, 2023. —
128 с.
- Дегтярёва, Е. А. Учимся рисовать : пошаговые уроки для детей 6–10 лет
[Текст] / Е. А. Дегтярёва. — Москва : АСТ, 2024. — 96 с.
- Коротеева, Е. И. Искусство — ты! : учебник для начальной школы
[Текст] / Е. И. Коротеева ; под ред. Б. М. Неменского. — 4-е изд. — Москва :
Просвещение, 2023. — 96 с.
- Полозова, Т. Д. Цвет и форма : развивающие задания для детей 7–10 лет
[Текст] / Т. Д. Полозова. — 2-е изд. — Москва : Карапуз, 2022. — 48 с.
- Фатеева, А. А. Рисуем без правил : творческие задания для детей [Текст]
/ А. А. Фатеева ; ил.автора. — Москва : Манн, Иванов и Фербер, 2023. — 112
с.
- Яковлева, М. А. Мой первый альбом художника : рабочая тетрадь для
детей 7–10 лет [Текст] / М. А. Яковлева. — Москва :Эксмо, 2024. — 64 с.
2.3. Электронные ресурсы для обучающихся:
- Детский портал «Солнышко» : творческие задания, игры, конкурсы
[Электронный ресурс]. — URL: https://www.solnet.ee (дата обращения:
15.02.2026).
- Рисуй-ка: обучающиевидеоуроки по рисованию для детей
[Электронный ресурс]. — URL: https://risuyka.ru (дата обращения: 15.02.2026).

3. Литература для родителей:
3.1. Основная литература:
- Венгер, Л. А. Воспитание и развитие ребёнка : книга для родителей и
педагогов [Текст] / Л. А. Венгер, В. С. Мухина. — 3-е изд. — Москва : Юрайт,
2024. — 224 с.
- Гиппенрейтер, Ю. Б. Общаться с ребёнком. Как? [Текст] / Ю. Б.
Гиппенрейтер. — 15-е изд. — Москва : АСТ, 2023. — 240 с.
- Дубровская, Н. В. Художественное развитие ребёнка : рекомендации для
родителей [Текст] / Н. В. Дубровская. — 2-е изд. — Москва : Национальное
образование, 2023. — 128 с.
- Стрельцова, Л. Е. Искусство и дети : книга для родителей [Текст] / Л. Е.
Стрельцова. — 2-е изд. — Москва : Просвещение, 2022. — 176 с.
3.2. Дополнительная литература:
- Амонашвили, Ш. А. Здравствуйте, дети! : пособие для учителя и
родителей [Текст] / Ш. А. Амонашвили. — 4-е изд. — Москва : Просвещение,
2023. — 208 с.
- Гусарова, Н. Н. Творчество и семья : как поддержать интерес ребёнка к
искусству [Текст] / Н. Н. Гусарова. — Москва : Флинта, 2024. — 96 с.
- Казакова, Т. Г. Развивайте у детей творчество : конспекты занятий и
рекомендации для родителей [Текст] / Т. Г. Казакова. — 3-е изд. — Москва :
Просвещение, 2022. — 160 с.
- Поддьяков, Н. Н. Творчество и саморазвитие детей младшего школьного
возраста [Текст] / Н. Н. Поддьяков. — 2-е изд. — Волгоград : Перемена, 2023.
— 144 с.
- Савенков, А. И. Одарённый ребёнок в массовой школе [Текст] : книга
для родителей / А. И. Савенков. — Москва :Линка-Пресс, 2024. — 192 с.
3.3. Электронные ресурсы для родителей:
- Я — родитель: портал о воспитании детей [Электронный ресурс]. —
URL: https://www.ya-roditel.ru (дата обращения: 15.02.2026).
- Папка родителя: советы по организации домашнего обучения
творчеству [Электронный ресурс]. — URL: https://parenting.ru (дата
обращения: 15.02.2026).
- Уроки творчества: блог для родителей о художественном развитии детей
[Электронный ресурс]. — URL: https://artkids.ru (дата обращения: 15.02.2026).
4. Наглядный материал и иллюстративные ресурсы:
4.1. Альбомы и репродукции:
- Айвазовский, И. К. Альбом репродукций [Изоиздание] / вступ. ст. А. А.
Фёдорова. — Санкт-Петербург : Аврора, 2023. — 64 л.
- Зимние пейзажи русских художников : набор открыток [Изоиздание]. —
Москва : Изобразительное искусство, 2024. — 32 открытки.

- Народные промыслы России : Гжель, Хохлома, Городец : альбом
[Изоиздание] / сост. Е. В. Кузнецова. — 2-е изд. — Москва : Белый город, 2023.
— 96 с.
- Природа Крыма в живописи : репродукции работ художников Крыма
[Изоиздание] / сост. Т. В. Семёнова. — Симферополь : Доля, 2024. — 48 л.
4.2. Дидактические и раздаточные материалы:
- Цветовой круг: дидактическая таблица [Изоиздание] / авт.-сост. Н. М.
Сокольникова. — Обнинск : Титул, 2022. — 1 табл. (60×90 см) :цв.
- Основы композиции: комплект плакатов для начальной школы
[Изоиздание] / авт.-сост. Т. Я. Шпикалова. — Москва : Просвещение, 2023. —
8 плакатов (42×60 см) :цв. ил.
- Жанры изобразительного искусства: наглядное пособие [Изоиздание] /
авт.-сост. О. А. Куревина. — Москва: Баласс, 2024. — 6 карточек (А3) :цв. ил.
- Крымские художники: портреты и репродукции [Изоиздание] / сост.
Музей изобразительных искусств РК. — Симферополь : Доля, 2023. — 12
карточек (А4): цв. ил.
4.3. Электронные наглядные ресурсы:
- Виртуальная экскурсия «Зимний Крым в живописи» [Электронный
ресурс] / Музей изобразительных искусств Республики Крым. — URL:
https://crimeaartmuseum.ru/virtual/winter (дата обращения: 15.02.2026).
- Интерактивный цветовой круг [Электронный ресурс] / образовательный
портал «Инфоурок». — URL: https://infourok.ru/color-wheel (дата обращения:
15.02.2026).
- Видеоуроки «Техники акварели для детей» [Электронный ресурс] /
канал «Арт-школа онлайн». — URL: https://youtube.com/art-school-kids (дата
обращения: 15.02.2026).

РАЗДЕЛ № 9.
Приложение 1
Оценочные материалы
ВХОДНАЯ ДИАГНОСТИКА
Диагностический рисунок «Мой творческий мир»
Назначение: выявление стартового уровня художественных навыков,
мотивации, особенностей мышления и готовности к проектной деятельности.
Время выполнения: 30-35 минут.
Материалы: бумага А4, карандаши, краски/маркеры (на выбор).
Условия: спокойная обстановка, возможность индивидуальной
поддержки, отсутствие жесткого ограничения времени сверх 30 минут,
возможность задавать уточняющие вопросы.
Задание: Нарисуйте композицию на свободную тему, отражающую ваш
внутренний мир, интересы или мечту. Используйте минимум 2
художественных материала. Рядом с работой напишите 2–3 предложения: что
вы хотели передать и почему выбрали именно эти средства выразительности.
Критерии оценки рисунка
Параметр

Индикаторы

Оценка (баллы)
3–
Осознанное размещение объектов на листе;
самостоятельно
Композиция и
наличие переднего/заднего плана; работа с
2 – с поддержкой
формат
форматом (вертикаль/горизонталь).
1 – требуется
помощь
3–
Попытка передачи пространства (линия
самостоятельно
Перспектива и
горизонта, точки схода, уменьшение удалённых
2 – с поддержкой
объём
объектов); использование светотени или штриха
1 – требуется
для объёма.
помощь
3–
Использование тёплых/холодных оттенков;
самостоятельно
Цветовое решение попытка создать цветовую гармонию; контроль 2 – с поддержкой
водного баланса/насыщенности.
1 – требуется
помощь
3–
Уверенный штрих/мазок; контроль нажима;
самостоятельно
Техническое
аккуратность; владение выбранными
2 – с поддержкой
исполнение
материалами.
1 – требуется
помощь
3–
Творческая
Оригинальность замысла; способность
самостоятельно
самостоятельность аргументировать выбор средств; связь работы с 2 – с поддержкой
и рефлексия
личным опытом/интересами.
1 – требуется
помощь

Лист анализа диагностического рисунка (Шаблон)

ФИО ребёнка: __________________________________ Возраст: __________
Тема рисунка: ______________________________________________________
Дата: _______________________
Критерии
Композиция и формат
Перспектива и объём
Цветовое решение
Техническое исполнение
Творческая
самостоятельность и
рефлексия

Оценка (3/2/1)

Комментарий

Рефлексия ребёнка (со слов ребёнка):
«Что я нарисовал(а):» _______________________________________________
«Что было интересно:» ______________________________________________
«Что было сложно:» ________________________________________________
«Что хочу попробовать в следующий раз:» _____________________________
Педагог: _______________________ Подпись: _______________________
Карта первичного наблюдения (Для педагога)
Программа «Арт-Мир»
Группа: _______ Дата: _______
Диагностика: «Диагностический рисунок "Моя мечта"»
ФИО
ребёнка

Посадка
Хват
инструм /
аккурат
ента
ность

Следование Темп
Эмоциона Комментарий
инструкции работы льный фон

Иванов
А.
Петрова
И.
Сидоров
А.
…
…
…
Условные обозначения:
✅– самостоятельно
o – с поддержкой

…

…
❌–

…

требуется помощь

Работает
медленно, но
аккуратно
Уверенная,
оригинальный
замысел
Требуется
поддержка,
отвлекается
…

Анкета «Интересы и ожидания» (для обучающихся 10–14 лет)
ФИО ребёнка: ______________________________ Дата: _______________
1. Что для тебя значит «быть художником»?
 Умение красиво рисовать
 Способность выражать мысли через образы
 Профессия/хобби для будущего
 Свой вариант: _______________________________________________
2. Какие техники тебя интересуют больше всего? (выбери 2–3)
 Графика
 Акварель
 Гуашь/Смешанная техника
 Иллюстрация/Комикс
 Цифровое искусство
 Народная роспись
 Другое: _____________________________________________________
3. Что вызывает трудности в творчестве? (можно несколько)
 Страх ошибки
 Нехватка идей
 Сложности с перспективой/светом
 Не получается смешать нужный цвет
 Сравнение с другими
 Трудностей нет
4. Чему ты хочешь научиться за год? (напиши 2 конкретные цели)
1. ______________________________________________________
2. _____________________________________________________
5. Как ты предпочитаешь работать?
 Индивидуально
 В паре
 В малой группе
 Над общим проектом
6. Оцени свой текущий уровень:
1 (только начинаю) – 2 – 3 – 4 – 5 (уверенно владею техниками)

ТЕКУЩИЙ КОНТРОЛЬ
Назначение: проверить, как ребята освоили теорию и практику по темам
первого полугодия: «Вводный», «Основы графики», «Основы живописи» и
«Композиция».
Время выполнения: (декабрь) 20–25 минут.
Материалы: ручка.
Условия: Спокойная обстановка, возможность индивидуальной
поддержки, отсутствие жесткого ограничения времени сверх 20 минут.
Перед началом выполнения работы педагог зачитывает инструкцию:
внимательно прочитай каждое задание, выбери или запиши наиболее точный
ответ, не спеши, если что-то непонятно – подними руку, педагог поможет
сформулировать вопрос.
Шкала интерпретации результатов:
Баллы
11-13 баллов
8–10 баллов
5–7 баллов

0–4 балла

Критерии
соответствуют высокому уровню освоения программы.
соответствуют базовому уровню, материал усвоен в основном объёме,
допускаются единичные неточности, программа освоена, обучающийся
готов к переходу ко второму полугодию.
соответствуют начальному уровню, усвоены отдельные фрагменты
программы, требуется систематическая поддержка, повторение базовых
понятий и отработка практических навыков в индивидуальном или
парном формате.
указывают
на
необходимость
разработки
индивидуальной
образовательной
траектории,
усиления
наглядно-практической
поддержки и привлечения дополнительных дидактических материалов.

Задания 1–7, 10: 1 балл за верный ответ. Задание 4: 2 балла. Задания 8–
9: по 1 баллу. Максимум: 13 баллов.
Промежуточное тестирование
1. Что такое линейная перспектива?
 Передача объёма цветом
 Способ изображения пространства с помощью линий и точек схода
 Расположение предметов по кругу
 Техника работы акварелью
2. Сколько точек схода используется для построения здания под углом к
зрителю?
0
1
2
4
3. Какой цвет получится при смешивании жёлтого и синего?
 коричневый
 оранжевый
 зеленый
 фиолетовый.

4. Установи соответствие:
Тёплые цвета → Красный, оранжевый, жёлтый
Холодные цвета → Синий, голубой, фиолетовый
Дополнительные цвета → Цвета, напротив друг друга в круге, при
смешивании дают серый
5. Что помогает передать объём шара на плоскости?
 Толстый контур
 Свет, полутень, собственная тень, рефлекс, падающая тень
 Тёмная рамка
6.Верно ли утверждение: «Тень всегда чёрная»?
 Да
 Нет, тень имеет оттенок, зависящий от окружения и источника света
7. Что такое «композиционный центр»?
 Середина листа по линейке
 Место подписи художника
 Главная точка внимания, куда падает взгляд в первую очередь
8. Назови два приёма работы акварелью, изученные в программе.
_________________________(по-мокрому/посухому/лессировка/отмывка)помокрому
9. Какой формат листа лучше выбрать для изображения высокого дерева?
 Горизонтальный
 Квадратный
 Вертикальный
Ключ для проверки и критерии оценивания сформирован на основе шкалы,
принятой в программе:
- задания 1–5 оцениваются по 1 баллу за каждый верный ответ,
- задание 6 оценивается в 2 балла,
- задание 7 – 1 балл,
- задание 8 – 1 балл,
- задание 9 – 2 балла (по 1 баллу за каждое верно названное правило
безопасности),
- задание 10 – 1 балл.
Максимальное количество баллов за работу – 15.
Результаты тестирования фиксируются в карте педагогических наблюдений,
обсуждаются с обучающимся в форме рефлексивной беседы «Что я уже умею
и над чем хочу поработать» и используются для корректировки учебного
процесса во втором полугодии.
Мини-проект «Сюжетная иллюстрация» (Декабрь)
Задание: Создать иллюстрацию к отрывку литературного произведения или
собственной короткой истории. Обязательно использовать изученные приёмы
перспективы и колорита.
Оценка: защита работы (1–2 мин), ответы на вопросы, соответствие критериям
(композиция, перспектива, цвет, идея, презентация).

ИТОГОВАЯ АТТЕСТАЦИЯ
Итоговая творческая работа
Назначение: комплексная оценка предметных, метапредметных и
личностных результатов, фиксация индивидуального прогресса.
Формат: портфолио-защита + итоговая творческая работа +
рефлексивная беседа.
Процедура:
1. Тема: Свободная или модульная.
2. Материалы: По выбору ребёнка (карандаш, акварель, гуашь, смешанная
техника).
3. Время: 2 занятия (80 минут) с возможностью доработки дома.
4. Поддержка: Педагог консультирует, но не выполняет работу за ребёнка.
Критерий
Техника
исполнения

Перспектива и
композиция

Колорит и
выразительность

Проектная
самостоятельност
ь
Презентация и
рефлексия

(Самостоятельно)
3 балла

(С поддержкой)
2 балла

(Требуется помощь)
1 балл

Уверенное владение
материалами, чистота,
контроль
нажима/воды,
использование 2+
техник
Осознанное
построение
пространства (1–2 т.
схода), грамотный
композиционный
центр, ритм, баланс
Гармоничная палитра,
передача
настроения/атмосфер
ы через цвет,
контроль температуры
оттенков
Полный цикл:
замысел → эскиз →
доработка →
оформление. Внесены
авторские коррективы
Чётко формулирует
идею, использует
терминологию,
анализирует
успехи/трудности,
отвечает на вопросы

Приёмы освоены, но
есть недочёты в
аккуратности или
контроле материалов
Пространство
передано частично,
центр выделен, но
есть нарушения
пропорций/формата

Требуется
постоянное
напоминание, работа
неаккуратная,
приёмы не
закреплены
Плоскостное
изображение,
хаотичное
расположение,
формат не учтён

Цвет подобран, но
есть дисгармония
или слабая связь с
замыслом

Локальные цвета, не
смешиваются,
настроение не
прослеживается

Выполнено по
алгоритму с
элементами выбора,
цикл частично
пройден
Кратко рассказывает
о работе, термины
использует
с
подсказкой,
рефлексия
поверхностная

Работает строго по
образцу,
без
эскиза/планирования
, шаблонно
Затрудняется
объяснить замысел,
не
использует
термины,
избегает
анализа

Интерпретация результатов:
- 13–15 баллов — высокий уровень освоения программы;
- 9–12 баллов — базовый уровень (программа освоена);

46
-

6–8 баллов — начальный уровень (рекомендовано продолжение
обучения);
0–5 баллов — требуется индивидуальная траектория поддержки

Протокол итоговой аттестации
Группа: ______ Педагог: ____________________ Дата: ___________
№
п/п

ФИО обучающегося

…

Баллы по
критериям
(макс. 18)
16

…

Базовый

…

Начальный

…

Уровень
освоения
Высокий

…

Форма поощрения
Диплом «Юный
мастер»
Сертификат
участника
Сертификат +
рекомендации
…

Итоговые показатели группы:
- Высокий уровень: ___ чел. (___%)
- Базовый уровень: ___ чел. (___%)
- Начальный уровень: ___ чел. (___%)
- Средний балл: ___ / 18
Рекомендации на следующий учебный год:
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
________________________________________________________________
Подпись педагога: ____________________ / ____________________

Диагностическая карта группы
«Оценка результатов по освоению дополнительной общеразвивающей
программы «Арт-Мир. Мастерская юного художника»

Практическая
подготовка, участие в
мини-выставках

Теоретическая
подготовка

Навыки
учебного труда

Степень
обучаемости

Мотивация учебной
деятельности

Текущий контроль
Промежуточная
аттестация

ФИО
обучающегося
Входная
диагностика

№
п/п

Итоговая
аттестация
(тестирование + выставка)

ФИО педагога: _________________________________________________
Группа : _______________________________________________________

ИТОГО

1
2
3…

Диагностическая карта заполняется по результатам диагностик:
 Входная диагностика - тест.
 Текущий контроль – педагогическое наблюдение, оценка выполнения
работ, мини-выставка.
 Промежуточная аттестация – опрос.
 Итоговая аттестация: тест, выставка.

УЧАСТИЕ В МЕРОПРИЯТИЯХ «АРТ- Мир»
ТЕКСТЫ ДЛЯ ОФИЦИАЛЬНОЙ ОТЧЁТНОСТИ
Аналитическая справка для годового отчёта
В течение учебного года обучающиеся программы «Арт-Мир» приняли
активное участие в мероприятиях различного уровня, что способствовало
развитию творческих компетенций, социальной адаптации и формированию
портфолио достижений.
Статистика участия: всего проведено мероприятий: (указать
количество). Охват обучающихся составил: (количество) человек, что
соответствует (процент) от списочного состава группы.
Распределение по уровням мероприятий:
 Внутренние (студийные) мероприятия: (количество) мероприятий,
(количество) участников
 Муниципальные мероприятия: (количество) мероприятий, (количество)
участников, (количество) призовых мест
 Региональные и всероссийские мероприятия: (количество) мероприятий,
(количество) участников, (количество) наград
 Международные и онлайн-мероприятия: (количество) мероприятий,
(количество) участников
Ключевые достижения: (Указать ФИО обучающегося) принял(а) участие
в (название конкурса) в номинации (название номинации), заняв (место).
(Указать ФИО обучающегося) участвовал(а) в (название выставки) с
коллективным участием, было представлено (количество) работ. (Указать ФИО
обучающегося) выступил(а) в роли (роль: участник/волонтёр/организатор) на
(название фестиваля).
Педагогический эффект: Участие в мероприятиях позволило повысить
мотивацию к занятиям: по данным опросов, (процент) обучающихся отметили
рост интереса к программе. Обучающиеся развили навыки самопрезентации и
публичного выступления, сформировали опыт проектной деятельности и
командной работы. Были созданы условия для ситуации успеха, особенно для
детей с низким стартовым уровнем.
План коррекции на следующий учебный год: планируется расширить
участие в онлайн-форматах для повышения доступности мероприятий. Ввести
систему наставничества, где опытные участники сопровождают новичков при
подготовке к конкурсам. Разработать методические памятки по подготовке
работ к конкурсам разных уровней.
Характеристика на обучающегося
ФИО обучающегося: (полностью)
Возраст: (количество) лет
Срок обучения: (количество) год(а)

(Имя обучающегося) занимается по программе художественноэстетической направленности с (дата начала). За период обучения
продемонстрировал(а) устойчивый интерес к изобразительному творчеству,
ответственность при выполнении заданий, способность к рефлексии и
развитию.
Освоенные
компетенции:
обучающийся
владеет
техниками:
(перечислить: живопись, графика, коллаж, смешанная техника). Умеет работать
с цветом, композицией, передавать объём и настроение в работах. Способен(на)
самостоятельно разрабатывать творческий замысел и доводить работу до
завершения. Владеет навыками презентации своей работы, умеет
аргументированно комментировать замысел.
Участие в мероприятиях: (Дата) — (название мероприятия), (уровень),
(результат). (Дата) — (название мероприятия), (уровень), (результат). (Дата) —
(название мероприятия), (уровень), (результат).
Личностные качества: (Имя обучающегося) отличается (творческой
активностью / внимательностью к деталям / умением работать в команде /
оригинальностью мышления). Проявляет инициативу в (выборе тем / помощи
сверстникам / организации выставок).
Рекомендация: Рекомендуется к участию в мероприятиях (следующего
уровня / профильных конкурсах / проектной деятельности) для дальнейшего
развития творческого потенциала.
Педагог: (подпись) / (расшифровка) / Дата: (число, месяц, год)
Приглашение на выставку или открытое занятие
ДОРОГИЕ РОДИТЕЛИ!
Приглашаем вас на итоговую выставку работ обучающихся программы «Арт
Мир»!
Когда: (дата и время проведения) Где: (полный адрес, номер кабинета
или онлайн-ссылка)
В программе мероприятия: Экспозиция работ ваших детей в техниках
живописи, графики и коллажа. Мини-экскурсии от юных художников, которые
расскажут о своих работах. Творческая мастерская, где вы сможете
попробовать создать работу вместе с ребёнком. Награждение участников
конкурсов и вручение сертификатов.
Для гостей: Будет организована фотозона с арт-объектами. Состоится
благотворительная ярмарка, где можно будет приобрести работы. Вас ждут чай
и неформальное общение с педагогами и другими родителями.
Важная информация: Вход свободный, но требуется предварительная
регистрация по ссылке: (указать ссылку) или по телефону: (указать номер).
Рекомендуемый дресс-код: удобный, можно с элементами творчества. Фото- и
видеосъёмка разрешена (если не указано иное для конкретных работ).
Ваши дети вложили душу в эти работы — приходите поддержать их и увидеть,
как растёт талант!
С уважением, педагог (ФИО полностью) и команда «Арт-Мир»

Информирование о результате конкурса
ПОЗДРАВЛЯЕМ!
Уважаемые родители!
Сообщаем радостную новость: работа вашего ребёнка, (ФИО обучающегося),
под названием «(название работы)», приняла участие в (полное название
конкурса или выставки) и была отмечена (дипломом / благодарностью /
публикацией).
Детали участия: Уровень мероприятия: (муниципальный /
региональный / всероссийский / международный). Номинация: (название
номинации). Результат: (занятое место / специальный приз / участие в
выставке). Ссылка на страницу с работами: (указать при наличии).
Что дальше: Диплом или сертификат будет передан ребёнку на занятии
(указать дату). Работа возвращается (указать дату) или хранится в портфолио
до конца года. Приглашаем обсудить дальнейшее участие в конкурсах —
пишите в чат или звоните по указанному номеру.
Важно: Главная ценность участия — не только награда, но и полученный
опыт. Ребёнок научился готовить работу к внешнему показу, получил обратную
связь от экспертов, увидел работы сверстников из других студий. Поддержите
успех ребёнка словами: «Я горжусь, что ты попробовал(а)!» — это мотивирует
сильнее любой медали.
С уважением, педагог (ФИО полностью) (Контактная информация).

Приложение 2
Методический материал
План-конспект
Тема: «Светотень и объём: графический портрет»
Цель: развитие навыка отображения объёма и чувств модели методом
светотени в углублённой графике.
Задачи:
Предметные:
 Закрепить представление о типах тени (собственная, падающая, рефлекс,
блик).
 Освоить приёмы штриховки по форме для передачи объёма.
 Научиться передавать характер модели через графические средства.
Метапредметные:
 Развивать умение планировать работу от эскиза до завершения листа.
 Развивать умение объективно оценивать свою работу путём
сопоставления с образцами.
 Развивать наблюдательность и зрительную память.
Личностные:
 Воспитывать уважение к индивидуальности, умение видеть уникальность
в каждом образе.
 Формировать уверенность в творческих силах через ситуацию успеха.
 Формировать умение сочувствовать и передавать чувства через
изображение эмоционального состояния в портрете.
Формат: комбинированный.
Форма: беседа, практическая работа.
Продолжительность: 45 минут.
Тип занятия — изучение нового + практическая работа.
Планируемые результаты:
Знать:
 значения и применение терминов «блик», «полутон», «рефлекс»,
«светотень», «градация тона»;
 различия в мягкости карандашей (Н, НВ, 2В, 4В) и их влияние на тон
линии;
 возрастные особенности пропорций человеческого лица (10–14 лет);
 последовательность создания портрета (композиция → свет → детали);
 методы выявления направления освещения на примере образца;
 правила безопасного и удобного обращения с графическими
материалами.
 принципы уважительного отношения к образу человека, избегание
карикатурности.

Уметь:
 самостоятельно готовить рабочее место, планировать этапы выполнения
портрета;
 грамотно размещать портрет на листе с учётом формата;
 уверенно применять карандаши разной мягкости и ластик для
конкретных задач;
 отслеживать процесс работы и при необходимости изменять план
выполнения;
 аргументировать свой художественный выбор в ходе рефлексии, давать
конструктивную обратную связь работам сверстников;
 стремиться к правдивому изображению модели через художественные
средства.
Навыки:
 штриховка по форме предмета для передачи объёма;
 передача объёма через градацию тона (от светлого к тёмному);
 экспериментирование с нажимом карандаша для получения разной
насыщенности линии;
 высветление необходимых участков с помощью ластика;
 организация и поддержание чистоты рабочего пространства во время
урока;
 работа со сложными графическими задачами без страха ошибки.
Необходимые материалы:
 компьютер,
 проектор,
 графических портретов (Леонардо да Винчи, Рембрандт, современные
художники),
 демонстрационные образцы штриховки,
 влажная доска для показа алгоритма,
 музыкальное сопровождение (тихая инструментальная музыка),
 бумага для графики А4,
 карандаши графические разной мягкости (Н, НВ, 2В, 4В),
 ластики,
 фотографии портретов с чёткой светотенью,
 карточки-опоры «Алгоритм штриховки по форме».
Ход занятия:
1.Организационный этап (2 мин.):
Педагог приветствует группу, проверяет готовность рабочих мест. Кратко
напоминает правила безопасности при работе с графическими материалами
(осторожно с острыми концами карандашей, бережное отношение к
инструментам). Создаёт позитивный настрой. Обучающиеся приветствуют
педагога, проверяют наличие материалов, настраиваются на работу.

Методические приёмы: словесный метод, визуальный контроль, создание
рабочей атмосферы.
2.Мотивация (5 мин)
Педагог демонстрирует репродукции графических портретов с разной
светотеневой моделировкой. Задаёт проблемные вопросы: «Как художник
передал объём лица без цвета?», «Где находится источник света на этом
портрете?», «Как тень помогает передать характер?». Организует минидискуссию.
Обучающиеся анализируют репродукции, отвечают на вопросы,
соотносят
направление
штриха
с
формой
лица.
Высказывают
аргументированное мнение.
Методические приёмы: беседа-диалог, наглядный метод, проблемный
вопрос, актуализация субъектного опыта.
3.Изложение нового материала (10 мин)
Теоретический блок:
Педагог объясняет типы тени: собственная (на предмете), падающая (от
предмета), рефлекс (отражённый свет), блик (самое светлое место).
Демонстрирует алгоритм штриховки по форме: направление штриха повторяет
форму объекта. Проговаривает ключевые правила: «Сначала лёгкий набросок»,
«Штрихуем от светлого к тёмному», «Не давим на карандаш сразу».
Практический показ:
На доске педагог выполняет фрагмент портрета, комментируя каждый
шаг: лёгкий контур → определение источника света → штриховка теней →
проработка рефлексов → акценты.
Обучающиеся наблюдают за демонстрацией, фиксируют ключевые
моменты в творческом дневнике. Задают уточняющие вопросы. Повторяют
движения штриховки в воздухе.
Методические приёмы: алгоритмический показ, демонстрация с
комментарием, вопросно-ответный приём, визуальная опора.
4.Практическая работа (23 мин)
Инструктаж:
Педагог даёт задание: создать графический портрет по примеру с
передачей объёма через светотень. Напоминает последовательность: анализ
примера → лёгкий карандашный эскиз → штриховка от светлого к тёмному →
детализация.
Индивидуальная работа:
Педагог осуществляет обход группы, консультирует по технике
штриховки. Помогает при определении направления штриха. Фиксирует
прогресс в Карте наблюдений. Поощряет эксперименты с нажимом.
Для обучающихся с трудностями предлагается упрощённый алгоритм на
карточке. Для продвинутых — задание усложнить работу (добавить фон,
передать фактуру волос).
Обучающиеся анализируют пример, выполняют лёгкий карандашный
эскиз. Подбирают карандаши разной мягкости. Создают портрет в технике

графики. При необходимости обращаются за консультацией. Подписывают
работу.
Методические приёмы: практический метод, дифференцированный
подход, индивидуальная консультация, метод поддержки, создание ситуации
успеха.
5.Рефлексия и презентация (5 мин)
Педагог организует мини-просмотр работ на мольбертах. Предлагает 2–3
обучающимся кратко презентовать работу (30 секунд): «Какой приём был
самым интересным?», «Что получилось лучше всего?».
Задаёт вопросы для обсуждения: «С какой трудностью столкнулся?»,
«Что хочешь попробовать в следующий раз?». Предлагает заполнить
визуальную шкалу самооценки. Даёт позитивную, содержательную обратную
связь каждому.
Обучающиеся размещают работы для просмотра. Презентуют свои
работы (по желанию). Участвуют в обсуждении, дают доброжелательные
комментарии. Оценивают свою работу по критериям. Фиксируют выводы в
творческом дневнике.
Методические приёмы: метод презентации, беседа-рефлексия,
визуальная самооценка, конструктивная обратная связь.
6. Подведение итогов и организация уборки (0 мин).
Примечание: Ввиду ограниченного времени (45 мин), уборка
организуется в процессе завершения рефлексии или выносится за рамки занятия
(дежурные). Педагог кратко резюмирует: «Сегодня мы учились передавать
объём через штрих. Каждый создал выразительный портрет!». Объявляет тему
следующего занятия: «Стилизация графического портрета».
Обучающиеся убирают рабочие места: точат карандаши, убирают ластик,
вытирают столы. Сдают работы на хранение.
Методические приёмы: словесный метод, алгоритмический метод,
формирование навыков самоорганизации.
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ (рекомендательное)
1. Наблюдательное: В течение недели обратить внимание на светотень в
окружающих предметах, сделать 2–3 быстрых наброска в дневнике.
2. Творческое: Попробовать выполнить мини-портрет члена семьи или
друга в технике графики.
3. Исследовательское: Найти репродукцию графического портрета
любимого художника, проанализировать, как он передал объём через
штрих.
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ РАБОТЫ (для педагога)
Базовый уровень:
Использует 2–3 типа штриха, объём передан частично. Владеет базовыми
приёмами, есть недочёты в аккуратности. Объекты размещены на листе, есть
передний план. Работает по алгоритму с минимальной поддержкой. Кратко
рассказывает о работе.
Повышенный уровень:

Подбирает направление штриха по форме, уверенно передаёт объём и
фактуру. Уверенно использует карандаши разной мягкости, контролирует
нажим. Грамотное построение пропорций, учтена светотеневая моделировка.
Проявляет инициативу в выборе приёма, экспериментирует. Аргументирует
выбор техники, использует терминологию.

СЦЕНАРИЙ МЕРОПРИЯТИЯ
Итоговая выставка-презентация «Мой художественный путь»
Тема: «От эскиза к шедевру: презентация творческих достижений»
Цель мероприятия: создание условий для публичной презентации
результатов освоения программы, развитие способностей представлять себя и
свои достижения, а также анализировать собственный творческий прогресс.
Задачи мероприятия:
 Образовательные задачи: продемонстрировать освоение техник
углублённой графики и живописи, показать умение презентовать работу с
использованием профессиональной терминологии, продемонстрировать
навыки проектной деятельности и оформления портфолио.
 Развивающие задачи: развивать коммуникативные компетенции через
публичное выступление, формировать критическое мышление через
самоанализ работ, развивать навыки аргументации художественного выбора.
 Воспитательные задачи: воспитывать уверенность в творческих силах
через признание достижений, формировать уважительное отношение к труду
сверстников, развивать гражданскую идентичность через презентацию работ о
родном крае.
 Социализирующие задачи: вовлечь родителей в образовательный процесс
через совместное мероприятие, создать условия для признания достижений
обучающихся в социуме, сформировать позитивный имидж программы и
организации.
Участники мероприятия: обучающиеся программы «Арт-Мир».
Родители (законные представители) обучающихся. Педагог программы.
Администрация организации. Приглашённые гости (педагоги других программ,
партнёры).
Подготовка к мероприятию. Подготовка к выставке начинается за 3
недели до мероприятия и включает следующие этапы:
 За 3 недели до мероприятия педагог объявляет обучающимся и родителям
о предстоящей выставке, объясняет формат, критерии отбора работ (1–2 работы
на человека: одна стартовая, одна итоговая) и требования к оформлению
(паспарту, этикетка, краткая аннотация). Начинается отбор и предварительное
оформление работ: педагог индивидуально консультирует каждого
обучающегося, помогая выбрать работы, наиболее ярко демонстрирующие
личный прогресс.
 За 2 недели педагог проводит занятие по подготовке презентаций:
отрабатывает с обучающимися структуру краткого выступления (1,5 минуты):
представление → работа → идея → прогресс. Обучающиеся пишут и
редактируют аннотации к работам (2–3 предложения: название, техника,
замысел). Параллельно педагог готовит выставочное пространство: определяет

схему развески, проверяет наличие мольбертов/планшетов, креплений,
этикеток.
 За 1 неделю педагог рассылает приглашения родителям и гостям
(электронно или бумажные), согласовывает список участников, готовит
полиграфию:
сертификаты,
благодарственные
письма,
программу
мероприятия. Проверяется техническое оснащение: компьютер, проектор (при
необходимости), фоновая музыка, таймер для контроля презентаций.
 За 1–2 дня проводится генеральная репетиция с обучающимися: прогон
презентаций с хронометражем, отработка выхода к работе, ответов на
возможные вопросы. Педагог корректирует тайминг, помогает детям, которые
стесняются, предлагает альтернативные форматы (выступление вдвоём,
презентация с поддержкой педагога). Финально проверяется экспозиция:
правильность развески, читаемость этикеток, эстетика оформления.
 В день мероприятия за 30–40 минут до начала педагог и обучающиеся
завершают подготовку пространства: расставляют работы, проверяют звук и
музыку, подготавливают сертификаты, гостевую книгу, воду для гостей.
Обучающиеся занимают места у своих работ, настраиваются на встречу с
гостями. Педагог проводит краткий инструктаж: напоминает регламент,
правила взаимодействия с гостями, поддерживает позитивный настрой.
Оборудование и материалы:
 Для организации пространства:
- выставочные мольберты или стенды;
- проектор/интерактивная доска;
- ноутбук педагога с презентацией мероприятия;
- музыкальное сопровождение (3–4 инструментальных трека, спокойный
фон); микрофон (по необходимости, для больших помещений);
- фотозона с названием выставки «Мой художественный путь»;
- книга отзывов для гостей.
 Для обучающихся:
- портфолио (печатное или электронное);
- этикетки к работам (ФИО, название, техника, год);
- сертификаты об освоении программы;
- карточки для самопрезентации (опорный план).
 Для гостей: Программа мероприятия; бланки книги отзывов; ручки.
СЦЕНАРИЙ МЕРОПРИЯТИЯ
Часть 1. Встреча гостей и ознакомление с выставкой (7 минут)
Мероприятие начинается с приветствия гостей. Педагог встречает гостей
у входа, приветствует, регистрирует в книге посетителей. Раздаёт программу
мероприятия, указывает на зоны экспозиции. Приглашает гостей свободно
осмотреть выставку, познакомиться с работами, пообщаться с авторами.
Включает фоновую музыку (трек 1, спокойный инструментал).

Обучающиеся занимают места рядом со своими работами. Готовятся
кратко ответить на вопросы гостей. Знакомят родителей с портфолио,
показывают процесс создания работ.
Гости осматривают выставку в свободном режиме. Задают вопросы
обучающимся и педагогу. Оставляют первые записи в книге отзывов. Делают
фотографии (с разрешения).
Методические приёмы: создание неформальной атмосферы, метод
свободного взаимодействия, подготовка к основной части, визуальная
навигация.
Часть 2. Торжественное открытие выставки (7-12 минут).
Педагог приглашает всех в зону презентаций. Произносит
приветственное слово:
«Добрый день, дорогие друзья! Добро пожаловать на итоговую выставку
«Мой художественный путь». Сегодня наши юные художники представят
результаты года обучения по программе «АРТ-Мир: Мастерская идей». За эти
месяцы каждый из вас прошёл большой путь: от первых неуверенных штрихов
до сложных композиций, от знакомства с материалами до создания авторских
проектов. Сегодня вы не просто ученики — вы художники, готовые поделиться
своим творчеством с миром».
Сценарий открытия:
1. Приветственное слово педагога (2 минуты): кратко о целях программы,
достижениях группы, благодарности родителям за поддержку, анонс
формата презентаций.
2. Видеоролик «Наш год в искусстве» (2 минуты): монтаж фото/видео с
занятий (с соблюдением 152-ФЗ), фрагменты работ, процесс создания,
моменты рефлексии, музыкальное сопровождение.
3. Объявление регламента (1 минута):
«Каждый желающий может презентовать свою работу за 1 минуту. После
выступлений — вручение сертификатов и рефлексия».
Обучающиеся слушают, настраиваются на выступление, занимают места
в зоне презентаций.
Методические приёмы: эмоциональный настрой, визуализация прогресса,
чёткая структура мероприятия, создание атмосферы значимости события.
Часть 3. Презентации обучающихся «Моя лучшая работа»
(12-30 минуты)
Формат: «Быстрая галерея» (1 минута на выступающего)
Педагог:
«А теперь — слово нашим художникам! Каждый из вас может
рассказать о работе, которой гордится. У вас есть 1 минута: название,
техника, что было самым интересным. Начинаем!»
Опорный план для обучающегося (карточка-подсказка):
1. Меня зовут ____, моя работа «_____».
2. Техника: ______.
3. Я хотел(а) передать _____ (настроение, идею, сюжет, характер).

4. Самым сложным/интересным было________.
5. Спасибо за внимание!
Организация выступлений:
Педагог представляет каждого выступающего: «Слово предоставляется
(Имя) с работой «(Название)». Включается визуальный таймер (1 минута) на
экране. После выступления — аплодисменты, краткий позитивный
комментарий педагога. Если ребёнок стесняется — педагог задаёт наводящие
вопросы: «Какой приём тебе понравился больше всего?», «Что ты хотел(а)
сказать этой работой?». Выступают 8–10 желающих (остальные могут
представить работы в неформальной части).
Пример выступления обучающегося (13 лет): Меня зовут Дмитрий, моя
работа «Крымский рассвет над морем». Я использовал акварель в технике
лессировки и работу по-мокрому. Хотел передать тихое утро, как у
Айвазовского, но со своим настроением. Самым интересным было смешивать
оттенки для неба — я добился того самого «воздушного» эффекта. Спасибо!»
Гости: слушают, аплодируют, задают вопросы после презентаций,
фотографируют.
Методические приёмы: метод публичного выступления, тайминг,
поддержка, создание ситуации успеха, дифференцированный подход (по
желанию), развитие коммуникативных компетенций.
Часть 4. Вручение сертификатов (30-38 минут)
Педагог переходит к торжественной части:
«Настал торжественный момент — вручение сертификатов об
успешном освоении программы «АРТ-Мир: Мастерская идей». Каждый из вас
заслужил это признание своим трудом, старанием и творческим поиском!»
Церемония вручения:
1. Обучающиеся по одному (или по 2–3 человека) выходят к сцене.
2. Педагог вручает сертификат, называя имя и фамилию.
3. Персональное слово поощрения (10–15 секунд на ребёнка):
o «(Имя), ты мастерски освоил(а) технику лессировки!»
o «(Имя), твои композиции всегда выразительны и гармоничны!»
o «(Имя), ты проявил(а) настоящий творческий поиск и авторский
стиль!»
4. Ребёнок делает реверанс/кивок, возвращается на место.
5. Включается торжественная музыка (трек 2).
Обучающиеся получают сертификаты, фотографируются, возвращаются
на места.
Гости аплодируют, фотографируют момент, выражают гордость.
Методические приёмы: ритуал признания достижений, персонализация
поощрения, эмоциональное закрепление успеха, формирование позитивной
самооценки.
Часть 5. Завершение мероприятия и рефлексия
Педагог:

«Наше мероприятие подходит к концу. Давайте подведём итоги: что
запомнилось, что получилось, что хочется попробовать дальше?»
Формат рефлексии «Три слова»: педагог предлагает каждому (по
желанию) назвать три слова, которые описывают их год в программе: «Мои три
слова: эксперимент, уверенность, вдохновение».
Гости также могут поделиться впечатлениями.
Заключительное слово педагога:
«Дорогие ребята! Вы прошли большой путь и показали замечательные
результаты. Искусство — это не только то, что происходит в кабинете.
Продолжайте рисовать, наблюдайте за красотой вокруг, не бойтесь
экспериментировать. Я жду вас на следующем уровне программы, где мы
будем осваивать новые техники и создавать ещё более удивительные работы!
Спасибо всем за участие, за внимание, за творчество!»
Финальные действия:
 общее групповое фотографирование (все участники + сертификаты).
 приглашение к неформальному общению у выставки.
 заполнение книги отзывов.
 индивидуальные консультации родителей с педагогом (по желанию).
Методические приёмы: рефлексивный метод, метод завершения с
позитивным акцентом, создание перспективы продолжения, развитие
метапредметных навыков самоанализа.

Иллюстрированный материал по тематике занятий
Тема 1. Мир искусства и безопасности

Тема 2. Основы графики: линия, штрих, форма, объём

Тема 3. Основы живописи: цвет, акварель, гуашь

Тема 4. Композиция и сюжет: от замысла к проекту

СЛОВАРЬ СПЕЦИАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ
Акварель — прозрачные краски, которые разводятся водой. Акварелью
создают лёгкие, воздушные работы. Бывает профессиональная и ученическая.
Акварель «по-мокрому» — техника, когда краску наносят на влажную
бумагу. Получаются мягкие, плавные переходы цвета. Используется для
изображения неба, воды, облаков.
Акварель «по-сухому» — техника, когда краску наносят на сухую
бумагу. Получаются чёткие, ясные формы. Используется для детальной
проработки.
Анималистика — жанр изобразительного искусства, в котором
изображают животных (диких и домашних, птиц, рыб, насекомых).
Баланс — равновесие элементов в композиции. Работа не должна
«перевешивать» в одну сторону. Бывает симметричный и асимметричный.
Блик — самое светлое место на поверхности предмета, куда напрямую
падает свет. В акварели блик оставляют не закрашенным или высветляют
ластиком.
Воздушная перспектива — способ передачи пространства, когда
удалённые предметы изображают более светлыми, размытыми и холодными по
цвету.
Второй план — часть рисунка, которая находится дальше от зрителя. На
втором плане предметы рисуют мельче, светлее и менее детально.
Выразительность — способность работы передавать эмоции,
настроение, характер. Достигается через цвет, композицию, линию.
Выставка — публичная демонстрация произведений искусства. Бывает
персональная (одного автора) и коллективная.
Градиент (растяжка) — плавный переход от одного цвета к другому или
от тёмного к светлому.
Графика — вид изобразительного искусства, где основным средством
выразительности являются линия и штрих. Графика бывает чёрно-белой
(карандаш, тушь, уголь) и цветной.
Гуашь — густые непрозрачные краски. Гуашью можно рисовать
плотные, яркие работы. Если сделать ошибку, гуашь можно закрасить сверху.
Детали — мелкие части рисунка, которые дополняют основную форму,
делают работу более выразительной и законченной.
Динамика — ощущение движения в композиции. Создаётся через
диагональные линии, асимметрию, контрасты.
Дополнительные цвета — цвета, которые находятся напротив друг
друга в цветовом круге (красный и зелёный, синий и оранжевый, жёлтый и
фиолетовый). При смешивании дают серый или коричневый цвет.
Живопись — вид изобразительного искусства, где основным средством
выразительности является цвет. Живопись создаётся красками (акварель,
гуашь, масло, акрил).
Жанры изобразительного искусства:

Пейзаж — изображение природы
Натюрморт — изображение предметов
Портрет — изображение человека
Бытовой жанр — сцены из жизни
Заливка — покрытие бумаги ровным слоем краски. Бывает плоская
(один тон) и градиентная (с переходом).
Иллюстрация — рисунок, который поясняет текст (в книге, журнале,
газете). Должна передавать содержание и настроение произведения.
Импровизация — создание работы без предварительного эскиза, по
вдохновению.
Карандаш — инструмент для рисования и создания эскиза. Бывает
простой (графитный) разной мягкости (H, HB, B, 2B, 4B) и цветной.
Кисть — инструмент художника для рисования красками. Бывает:
 По форме: круглая, плоская, овальная
 По размеру: № 1 (маленькая), № 3, № 5, № 8 и т.д.
 По жёсткости: мягкая (белка, колонок), жёсткая (щетина), синтетическая
Коллаж — техника, когда на бумагу наклеивают разные материалы:
бумагу, ткань, фотографии, вырезки.
Колорит — цветовое решение работы, общее сочетание цветов. Колорит
бывает тёплый, холодный, яркий, приглушённый, контрастный.
Композиция — расположение предметов на листе. Хорошая композиция
делает работу красивой и гармоничной. Включает: центр композиции, ритм,
баланс, формат.
Контраст — резкое различие: светлое и тёмное, большое и маленькое,
тёплое и холодное, яркое и приглушённое.
Контур — линия, которая очерчивает форму предмета.
Краски — цветные вещества для рисования. В программе используются
акварель (прозрачные) и гуашь (непрозрачные).
Крымскотатарский орнамент — традиционный узор крымских татар,
состоит из геометрических (ромбы, треугольники) и растительных (цветы,
листья, ветви) элементов.
Культурное наследие — произведения искусства, памятники, традиции,
которые передаются от поколения к поколению.
Лессировка — техника нанесения тонкого прозрачного слоя краски
поверх другого слоя. Используется для углубления цвета и создания сложных
оттенков.
Линия — след, оставляемый карандашом, кистью или другим
инструментом. Линии бывают: прямые, волнистые, пунктирные, зигзаг,
спираль, ломаные.
Мазок — след от кисти с краской на бумаге. Мазки бывают разные:
широкие, узкие, длинные, короткие, точечные.
Набросок — быстрый рисунок, который передаёт основное впечатление,
движение, характер.





Народные промыслы — традиционные художественные ремёсла
России.
Насыщенность цвета — яркость, интенсивность цвета. Насыщенный
цвет — яркий, чистый; ненасыщенный — бледный, приглушённый.
Натюрморт — жанр, в котором изображают предметы: фрукты, овощи,
цветы, посуду, книги.
Объём — свойство предмета занимать место в пространстве. На рисунке
объём передаётся с помощью света и тени, перспективы.
Орнамент — узор, украшение из повторяющихся элементов. Бывает
геометрический, растительный, зооморфный (с животными).
Основные цвета — три цвета, из которых можно получить все
остальные: красный, жёлтый, синий. Их нельзя получить смешиванием других
цветов.
Отмывка — техника создания плавных переходов тона с помощью
разбавленной краски.
Оттенок — разновидность цвета. Например, у синего цвета есть оттенки:
г Палитра — специальная дощечка или пластиковая пластинка, на которой
художник смешивает краски.
Паспарту — картонная рамка, в которую вставляют готовую работу для
оформления и защиты.
Пейзаж — жанр живописи, в котором изображают природу: леса, поля,
горы, море, реки.
Первый план — часть рисунка, которая находится ближе к зрителю. На
первом плане предметы рисуют крупнее, ярче и детальнее.
Перспектива — способ передачи пространства и объёма на плоскости:
 Линейная — через линии и точки схода
 Воздушная — через цвет и тон
Портрет — жанр живописи, в котором изображают человека (лицо,
фигуру). Бывает:
 По количеству людей: одиночный, парный, групповой
 По размеру: головной, поясной, в полный рост
Пропорции — соотношение частей предмета друг к другу. Правильные
пропорции делают рисунок похожим на настоящий предмет.
Ракурс — изображение предмета под углом, когда видны несколько его
сторон одновременно.
Рефлекс — отражённый свет на теневой стороне предмета. Обычно
имеет цвет окружающей среды.
Репродукция — копия картины, выполненная методом печати.
Ритм — повторение элементов в композиции (например, несколько
деревьев, волн, цветов). Создаёт ощущение движения и гармонии.
Свет и тень — способ передачи объёма на рисунке:
 Свет — освещённая часть
 Полутень — переход от света к тени
 Собственная тень — тёмная часть предмета

 Падающая тень — тень от предмета на поверхности
 Блик — самое светлое место
 Рефлекс — отражённый свет
Силуэт — контур предмета, заполненный одним цветом (обычно
чёрным).
Симметрия — зеркальное отражение, когда левая и правая части
одинаковы.
Смешанная техника — использование разных материалов в одной
работе (например, акварель и карандаш, гуашь и пастель).
Смешивание красок — соединение двух или нескольких красок для
получения нового цвета.
Статика — ощущение покоя, устойчивости в композиции. Создаётся
через горизонтальные и вертикальные линии, симметрию.
Тень — тёмная часть предмета, куда не падает свет.
Тёплые цвета — цвета, которые ассоциируются с теплом: красный,
оранжевый, жёлтый, коричневый.
Тон — светлота или темнота цвета.
Тушёвка — сплошное штрихование для создания тона.
Фактура — поверхность предмета (гладкая, шершавая, блестящая,
матовая). В графике фактура передаётся разными видами штрихов.
Фломастеры — инструменты для рисования с яркими чернилами.
Форма — внешний вид, очертания предмета (круглая, квадратная,
овальная, треугольная).
Формат — размер и форма листа (квадратный, прямоугольный, узкий,
широкий, вертикальный, горизонтальный).
Холодные цвета — цвета, которые ассоциируются с холодом: синий,
голубой, фиолетовый, зелёный (холодные оттенки).
Цвет — свойство предметов отражать или излучать свет. Основные
характеристики:
 Тон (какой это цвет)
 Насыщенность (яркость)
 Светлота (темнота/светлота)
Цветовой круг — схема, показывающая, как связаны между собой цвета
и как их смешивать. Включает 12 цветов: 3 основных, 3 составных, 6 третичных.
Центр композиции — главная часть рисунка, на которую зритель
обращает внимание в первую очередь.
Штрих — короткая линия в графике.
Штриховка — нанесение параллельных или перекрёстных линий для
передачи тона и объёма.
Эскиз — предварительный быстрый набросок будущей работы. Помогает
определить композицию и основные детали.
Этюд — небольшая учебная работа, обычно с натуры. Помогает изучить
отдельные аспекты: цвет, свет, форму.

Дидактический материал:
1. Алгоритм «Подготовка рабочего места» (универсальная схема, А5,
ламинация);
2. Алгоритм «Создание работы от эскиза до результата» (пошаговая
инструкция, А4);
3. Видеоуроки по техникам (короткие ролики 3–5 мин: штриховка,
лессировка, перспектива);
4. Виртуальные экскурсии (ссылки на официальные ресурсы музеев с
заданиями);
5. Интерактивные тренажёры (цветовой круг, композиция, перспектива —
онлайн-платформа);
6. Карта педагогических наблюдений (форма для фиксации прогресса, А4);
7. Лист анализа диагностического рисунка (критерии входной/итоговой
диагностики, А4);
8. Памятка «Профессиональная терминология» (словарь основных
терминов программы, А5);
9. Презентации к занятиям (10–15 слайдов по каждому модулю, PowerPoint);
10.
Сводная аналитическая таблица по группе (для методического
анализа, А4) и др.
Методические рекомендации
По проведению занятий:
1.Организация начала занятия
Организационный момент (2–3 минуты) должен быть чётким и
ритуализированным: приветствие, проверка готовности, краткое обозначение
темы и целей. Это настраивает обучающихся на рабочий лад и экономит время.
Рекомендуется использовать визуальное расписание занятия на доске.
Мотивационный блок (5–7 минут) должен вызывать интерес и
эмоциональный отклик. Эффективные приёмы: проблемный вопрос («Как
передать объём без цвета?»), демонстрация эффектной репродукции, короткая
история о художнике, связь темы с личным опытом обучающихся. Избегайте
длительных монологов — подростки теряют внимание.
2.Изложение нового материала
Длительность теоретической части не должна превышать 10–15 минут.
Подросткам 10–14 лет сложно долго воспринимать информацию на слух.
Используйте чередование форм: краткое объяснение → демонстрация →
вопрос к группе → мини-практика.
Демонстрация приёмов должна быть максимально наглядной.
Показывайте каждый шаг крупно, комментируя действия: «Сейчас я беру
карандаш 2В, потому что он даёт более насыщенный тон». Используйте
документ-камеру или снимайте процесс на телефон для вывода на экран.

Визуальные опоры (схемы, алгоритмы, карточки-подсказки) должны
быть доступны обучающимся в течение всего занятия. Разместите их на стенах
или раздайте в виде индивидуальных памяток.
Организация практической работы.
Инструктаж перед началом должен быть кратким и конкретным: что
делаем, в какой последовательности, на что обратить внимание, критерии
успеха. Лучше продублировать инструкцию визуально (на доске или в
раздаточном материале).
Дифференциация в процессе работы реализуется через:
 разный уровень сложности референсов (простой/средний/сложный);
 индивидуальные карточки-подсказки для нуждающихся в поддержке;
 дополнительные задания для быстро справляющихся обучающихся.
Позиция педагога во время практической работы:
 не выполняйте работу за обучающегося;
 задавайте наводящие вопросы вместо прямых указаний: «Где, по-твоему,
должен быть блик?», «Как можно сделать этот переход плавнее?»;
 фиксируйте прогресс и затруднения в карте наблюдений;
 поощряйте эксперименты и авторские решения, даже если они
отклоняются от образца.
Управление временем: используйте визуальный таймер, чтобы
обучающиеся видели остаток времени. Предупреждайте о завершении этапа за
5 минут: «Осталось 5 минут, заканчивайте детализацию».
3. Завершение занятия и рефлексия.
Рефлексия (5–7 минут) — обязательный этап, формирующий
метапредметные навыки. Используйте разнообразные форматы:
 «Три слова» — назвать три слова, описывающих впечатление от занятия;
 визуальная шкала — отметить свой уровень на «лесенке успеха»;
 мини-презентация — 2–3 обучающихся кратко рассказывают о работе;
 письменная рефлексия в творческом дневнике.
Обратная связь должна быть конкретной и позитивной. Избегайте общих
оценок («молодец», «неаккуратно»). Лучше: «Ты отлично передал фактуру
шерсти штриховкой», «Обрати внимание на пропорции в следующий раз —
станет ещё лучше».
Организация уборки должна быть ритуализирована и занимать не более
2–3 минут. Используйте чек-лист или алгоритм на стене. Назначайте дежурных
для помощи в организации.
Методические рекомендации по воспитательной работе:
1. Интеграция воспитательных задач в содержание занятий:
 Духовно-нравственное воспитание реализуется через обсуждение
этических аспектов искусства, уважение к труду художника, бережное
отношение к материалам, эмпатию через восприятие художественных образов.

 Гражданско-патриотическое воспитание достигается через изучение
творчества художников России и Крыма, участие в проектах о родном крае,
бережное отношение к культурному наследию.
 Эстетическое воспитание формируется через развитие художественного
вкуса, умения видеть прекрасное, потребности в творческом самовыражении.
 Социально-коммуникативное воспитание развивается через парную и
групповую работу, презентацию результатов, доброжелательную обратную
связь, участие в выставках и конкурсах.
2. Формы воспитательной работы:
 Содержательный диалог — обсуждение репродукций, этических
вопросов искусства, профессиональных дилемм. Задавайте открытые вопросы,
поощряйте аргументацию, уважайте разные мнения.
 Проектная деятельность — реализация индивидуальных и групповых
проектов от идеи до публичной презентации. Формирует ответственность,
умение планировать, работать в команде.
 Социально значимые акции — создание работ для благотворительных
целей, оформление социальных пространств, участие в городских
мероприятиях. Развивает гражданскую позицию.
 Рефлексивные практики — систематическое обсуждение достижений,
трудностей, планов. Формирует самоанализ, целеполагание, ответственность за
собственный рост.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Количество часов в год – 144; количество часов в неделю – 4.
№ п/п

Содержание
программного
материала

Дата по расписанию
Кол-во
часов

по плану

по факту

Форма
аттестации/
контроля

Раздел 1. «Вводный. Мир искусства. Техника безопасности»
1.

2.
3.
4.

Введение в
содержание
программы. Правила
безопасности в
мастерской
Художественные
материалы: свойства и
возможности
Входная диагностика
«Мой творческий
мир»
Основы
профессиональной
этики художника

Наблюдение,
инструктаж
2

Карта
наблюдений

Диагностиче
ская карта

Участие в
дискуссии

Раздел 2. «Основы графики: линия, штрих, форма, объем»

10.

Линия и штрих:
выразительные
возможности
Упражнения на
развитие уверенного
штриха
Основы линейной
перспективы: теория,
практика
Основы линейной
перспективы: теория,
практика
Построение
предметов в
перспективе
Светотень: передача
объёма и характера

11.

Штриховка гипсовых
моделей (1 часть)

12.

Штриховка гипсовых
моделей (2 часть)

Практическа
я работа

13.

Графический портрет:
пропорции и характер

Эскиз
портрета

5.
6.
7.
8.
9.

Упражнения,
наблюдение

Практическа
я работа
Тест, эскизы

2
2

Проверка
эскизов

Практическа
я работа

Упражнения
на светотень

Практическа
я работа

Примеча
ние
(коррект
ировка)

14.

15.

16.

Портрет по
фотографии или с
натуры
Творческая работа
«Графический
портрет»
Оформление работы
для портфолио

Готовая
работа,
взаимоанали
з

Итоговая
работа
модуля

Минивыставка,
проверка
оформления

Раздел 3. «Основы живописи: цвет, акварель, гуашь»
17.

18.

19.
20.

21.

22.

Расширенное
цветоведение:
гармонии и контрасты
(1 часть)
Расширенное
цветоведение:
гармонии и контрасты
(2 часть)
Упражнения на
смешивание сложных
оттенков (1 часть)
Упражнения на
смешивание сложных
оттенков (2 часть)
Температура цвета и
передача настроения
(1 часть)
Температура цвета и
передача настроения
(2 часть)

24.
25.
26.

Этюды «Лето/зима»
Техники акварели:
лессировка, градиент
(1 часть)
Техники акварели:
лессировка, градиент
(2 часть)

Упражнения
на
смешивание

Проверка
палитры

Этюд
«Настроение
»

Готовые
этюды,
наблюдение

Готовые
этюды

Упражнения
на технику

Готовые
этюды

Этюды «Утро/вечер»
23.

Упражнения
на
смешивание

27.

28.

29.

30.

31.

32.
33.

Пейзажные этюды в
технике акварели (1
часть)
Пейзажные этюды в
технике акварели (2
часть)
Гуашь и смешанная
техника: плотность и
декоративность (1
часть)
Гуашь и смешанная
техника. Практика.
Декоративные
композиции (2 часть)
Натюрморт
в технике гуаши (1
часть)
Натюрморты в
технике гуаши (часть
2)
Работа с натурой и по
памяти (1 часть)

Готовые
этюды
Практическа
я работа
Готовая
работа
Промежуточ
ный
просмотр

Готовая
работа

Этюд с
натуры

Итоговая
работа
модуля,
минивыставка

Живописный этюд: от
замысла к результату
34.

Промежуточ
ный
просмотр

Раздел 4. «Подведение итогов за I полугодие»
35.

Промежуточная
выставка работ с
обсуждением

Беседа,
минивыставка,
анкетирован
ие

Раздел 5. «Композиция и сюжет: От замысла к проекту»
36.

37.

38.

Законы композиции:
ритм, доминанта,
динамика
Законы композиции:
ритм, доминанта,
динамика
Упражнения на
построение
композиции

Упражнения,
эскизы
композиций

Практикум
по
эскизирован
ию

Практическа
я работа

Викторина
«Угадай
жанр»

40.

Жанры ИЗО:
углублённое изучение

Зарисовки в
разных
жанрах

41.

Зарисовки в разных
жанрах (1 часть)

Серия
зарисовок

42.

Иллюстрирование:
визуализация сюжета
(1 часть)

Эскиз
иллюстраци
и

39.

Жанры ИЗО:
углублённое изучение

46.

Иллюстрирование:
визуализация сюжета
(2 часть)
Создание серии
иллюстраций к
литературному
произведению (1
часть)
Создание серии
иллюстраций к
литературному
произведению (2
часть)
Рассказ истории через
изображение

47.
48.

43.

44.

45.

49.

50.

Разработка
персонажа

Серия
иллюстраци
й

Промежуточ
ный
просмотр

Эскиз
комикса,
раскадровка

Создание комикса или
серии кадров (1 часть)

Готовый
комикс

Создание комикса или
серии кадров (2 часть)

Готовый
проект

Мини-проект
«Иллюстрация к
литературному
произведению» (часть
1)
Презентация минипроекта

Готовый
проект
2

Устная
презентация,
защита
проекта

Раздел 6. «Художественная культура и народные промыслы»
51.

Виртуальные
экскурсии: музеи
России и мира

Обсуждение,
вопросы

55.

Анализ работ,
копирование
фрагментов (1 часть)
Анализ работ,
копирование
фрагментов (2 часть)
Художественные
направления: реализм,
импрессионизм,
модерн
Стилизация работы
под изученный стиль

56.

Народные промыслы:
история и символика

52.
53.

54.

57.

58.

Роспись шаблонов,
авторская
интерпретация
Творческое задание
«В стиле...»

Копии
фрагментов

Викторина
по стилям

Готовая
работа,
выставка

Роспись
шаблона

Готовая
работа

Выставка
стилизованн
ых работ

Раздел 7. «Подготовка к конкурсам и фестивалям»
59.

60.

Анализ требований
конкурсов и
фестивалей
Выбор темы,
консультация
педагога

61.

Разработка концепции
и создание работы (1
часть)

62.

Разработка концепции
и создание работы (2
часть)

63.

64.

65.

Доработка
композиции, цвета,
деталей
Оформление работы:
паспарту, этикетка
Цифровая фиксация,
заполнение заявки

План работы
2

Промежуточ
ный
просмотр
эскизов

Промежуточ
ный
просмотр

Индивидуал
ьная
коррекция

Готовая
работа

Оформленна
я работа,
чек-лист

Заполненная
заявка,
цифровая
копия

74
66.

Подготовка
портфолио для
внешних мероприятий

Портфолио
2

Раздел 8. «Большая выставка и портфолио. Подведение итогов за II
полугодие»
67.
68.

69.

70.

Отбор и анализ работ
за год
Оформление
экспозиции:
зонирование, этикетки
Презентация
портфолио: навыки
самопрезентации
Большая выставка:
открытие и экскурсия

71.

Рефлексия года,
заполнение
портфолио

72.

Торжественное
вручение
сертификатов

ИТОГ

Самооценка,
рефлексия

Готовая
экспозиция

Устная
презентация,
тренинг

Итоговая
выставка,
фотодокуме
нтирование

Групповая
дискуссия,
анкетирован
ие

Сертификат
об
окончании,
итоговая
беседа

144

ЛИСТ КОРРЕКТИРОВКИ
Указываются внесенные в программу изменения, причина корректировки
и дата.
№
п/п

Причина корректировка

Дата

Согласование с
заместителем
директора по УВР
(подпись)